Соломон Гуггенхайм музейи: Негиздөөчү үй-бүлөнүн тарыхы, 'Нысансыз искусство' жана Гуггенхайм музейлери Дүйнө жүзү боюнча

Нью-Йоркто баары сизге бул музейди көрсөтөт. Ооба, бул зарыл эмес. Борбордук паркты бойлоп, Бешинчи авеню менен жылып бара жатып, алыстан анын негизги фасадынын аппак ак чөйчөгүн көрөсүз, терезелердин горизонталдуу үлгүлөрү катуу колдонулат. Соломон Гуггенхайм аны 82 жашында курууну чечкен. Ал эми өмүрүнүн акыркы алты жылын сабатсыздык, инерция жана кастык менен күрөшүү менен өткөрдү. Анын ачылышын көрбөй өтүп кетти. Эки жылдан кийин Венецияда анын жээни Пегги өз коллекциясын көрүүчүлөргө тартуулайт. Бирок ал Сулаймандан 37 жаш кичүү болчу. Алардын үй-бүлөсүнүн хроникасы - бул Европадан келген жакыр качкындар экинчи муундагы Америкадагы эң бай үй-бүлөлөрдүн бирине айланганынын укмуштуу окуясы. Ал эми технократ жана өнөр жайчы Соломон Гуггенхайм салыштырмалуу карыганда XNUMX-кылымдын башындагы живопистин өнүгүүсүнүн көп кырдуулугун, философиясын жана эволюциясын түшүнүү менен чектелбестен, анын жигердүү демилгечиси жана негиздөөчүсү болуп калды. музей. Бул окуя сизди да кызыктырат деп ишенем.

Сүрөт: Shutterstock

Музейлерди сүйгөн жана дүйнө жүзү боюнча саякаттагандардын көбү үчүн Соломон Гуггенхаймдын Нью-Йорктогу музейинин жайгашкан жерине байланыштуу ой жүгүртүүсүнүн логикасын түшүнүү оңой. Лондондогу Альбертополисти, Венадагы музей кварталын же Париждеги Мареди, Франкфурттагы музейдин жээгин же Берлиндеги музей аралын баары билет. Нью-Йоркто дагы ушундай жер бар - Музей Мил, анда анын он белгилүү музейи баш калкалоочу жай табат. Дал ушул жерде Гуггенхайм өзүнүн музейин табууну каалаган жана буга шаар бийлигинен уруксат алган. Биз бул чечимди колдогон жана ага каршы болгон аргументтерди карабайбыз жана аны чоң көрүнүшү бар белгилүү аянтка же өзүнчө парктын аймагындагы чоң участокко жайгаштырсак жакшы болмок беле деген маселени талкуулабайбыз. Музейдин атактуу архитектору Райт бул чечимге каршы бир катар аргументтерди келтирип, дал мына ушуну айткан. Бирок Гуггенхайм акчаны төлөп берди - ал чечимди кабыл алды.

Тажрыйбалуу менеджер болгондуктан, Сулайман илгерки заманда белгилүү Антверпен зергерлеринде дагы ушундай суроо пайда болгонун жана алардын акылдуу жөөт башчылары бизнес үчүн эң ылайыктуу чечим кабыл алышкандыгын жакшы билишкен: бир нече ондогон зергер буюмдарын саткан дүкөндөрдү жанаша, ошол эле көчөгө жайгаштырып. Андан бери үч чейрек кылым өттү жана Соломон Гуггенхайм музейи, мурдагыдай эле, дал ушул жерде, Нью-Йорктогу Миле музейинде, конокторун таң калтырып, кубантып келет.

Белгилүү болгондой, Америка Кошмо Штаттарында Гуггенхаймдар жөнүндө биринчи жолу 1847-жылга чейин айтылган. Дал ошондо бул жөөт үй-бүлөсү Швейцариянын Ленгнау шаарынан (Ааргау кантону) Филадельфияга көчүп кетишкен. Сиз Швейцариядан Америкага эмиграция жөнүндө канчалык көп уктуңуз, анда калктын көпчүлүгү ошол жылдары антисемитизм жөнүндө укпастан, еврейлер жөнүндө такыр укпаган эле? Бирок бул өзгөчө жагдай. Чындыгында, Германия менен чектеш Ааргау аймагында еврейлерге «аз камсыз болгон жарандарга никеге турууга» тыюу салынган эски жарлык дагы эле эсинде. Соломон Гуггенхаймдын чоң атасы Саймондун (баштапкы теги алсиялык Гуггенхаймдан - фамилиясы ушундан келип чыккан) Майер аттуу бир уулу жана беш кызы болгон. Алардын ар бири «кеминде 500 гульден сеп» алууга укуктуу болгон, бирок үй-бүлөдө андай акча жок болчу. Алардын энеси каза болгондон кийин, ал жесир аял Рейчел Мейер менен кайра үйлөнгүсү келген, бирок ал да жакыр болгондуктан, анын дүкөнү эптеп күн көрчү. Бул туңгуюк болчу, ал жана Рейчелдин үй-бүлөсү (плюс дагы 7 бала) бардык мүлкүн сатып, Жаңы Дүйнөдө жакшы жашоо издеп кетишкен.

Анын уулу, кландын негиздөөчүсү Мейер Гуггенхайм, анда 19 жашта болчу. Чоң үй-бүлөсүн багуу үчүн ал атасы менен эртеден кечке чейин эч кандай майрам же дем алыш күндөрүн билбестен, Филадельфиянын көчөлөрүн биринин артынан бири басып, тургундарга ар кандай галантерея буюмдарын сунушташкан. Иш оңолгондо, алар таасир чөйрөсүн бөлүштүрүштү. Мейер эми жакын жердеги кенчилер шаарларында иштеши керек болчу. Көп өтпөй немис тилин билүү маанилүү артыкчылык экени белгилүү болду, анткени негизги калк Голландиядан келип, аны «өздөрү» деп кабыл алышкан. Акырындык менен аны өздөштүргөн Мейер үй кожойкелери көмүр менен жылытылган ашкана мештери үчүн тазалоочуга өзгөчө суроо-талапка ээ экенин байкаган. Бул продуктунун бир банкасын сатуу ага бир гана цент алып келди, бирок бир айдын ичинде ал 20 долларга чейин киреше тапты жана бул жакшы акча болчу. Бирок... бул үчүн ал эки миң кардарды тейлеши керек болчу. Анан ал кардарына (немец химиги) тазалоочу каражаттын курамын аныктоо өтүнүчү менен кайрылган. Анан колбасаларды салуучу эски аппаратты ыңгайлаштырып, аны чыгарууну жолго салды. Атасын станоктун артына коюп, сата баштап, азыр ар бир банкадан 8 центнерден киреше алды.

Бирок бул башталышы гана болчу. Кийинчерээк белгилүү болгондой, Мейер ал жерде эч качан токтогон эмес. Ал тапкан акчасын дагы бир жаңы продуктыга – кофе порошокуна жумшоону чечти. 1848-жылы Америка Кошмо Штаттарында кофе байлардын ичимдиги болгон жана Гуггенхайм шахтерлордун убаракерчилиги менен ойноону чечкен: алар: "Эмне үчүн биз жаманбыз?" Бирок суроо баага түшүп калды. Ал эми Мейер эң арзан кофе дандарын сатып алып, майдалап, цикорий жана башка ароматизаторлор менен аралаштырат. Натыйжада абдан күчтүү суррогат болду, анын даамы талапсыз шахтерлорду толугу менен канааттандырды. Баса, Советтер Союзунда да ушундай ыкманы колдонушкан - алар арзан кофе ичимдигин "Жай" чыгарууну ишке киргизишкен. Бул ичимдиктин мындан бир кылым мурда канчалык популярдуу болгонун оңой элестете аласыз. 1852-жылга чейин, тазалоочу каражаттар жана кофе порошок соодасы буга чейин эле татыктуу киреше бере алган. Көп өтпөй Мейер аларды Америкага алып келген кемеде таанышкан Барбара Майерске турмушка чыгат. Ал ага 10 бала берди - 3 кыз жана 7 уул. Көп өтпөй алар Филадельфиянын четиндеги Грин Лейнге көчүп барышып, ал жерде Мейер азык-түлүк дүкөнүн ачып, аны 20 жыл иштеткен.

Жарандык согуш маалында Мейер түндүктү бирдиктүү форма жана тамак-аш менен камсыз кылган, бул анын кирешесине олуттуу өсүш алып келген. Бирок балдар чоңоюп келе жатты, аларга татыктуу билим берүүнү каалады жана бул кирешенин кескин көбөйүшүн талап кылды. Андан кийин, базардагы кырдаалды анализдеп, ал ошол күндөрү самындын чыныгы ордун басуучу лий өндүрүшүн жолго салууну чечти.

Эки жолу ойлонбостон, ал патентке ээ болуп, тез арада өндүрүштү жана сатууну орнотуп, жуугучтар рыногунда олуттуу атаандаш болуп калды. Атаандаштар аларга өсүмдүктү сатууну сунуш кылгандыгы ушунчалык коркунучтуу. Ал эми аны самын жасоо бизнесине чекит коюп, татыктуу киреше алуу үчүн саткан. Бирок ал өзүнүн башына келип токтогон жок.

Түшкөн киреше менен, ал убакыттын өтүшү менен Миссури Тынч океан системасынын өнүгүп келе жаткан тармагына сиңип кетет деп үмүттөнүп, пайдасыз Канзас темир жолунун чакан бөлүгүндөгү акцияларды сатып алат. Албетте, бул тобокелдик болчу, бирок ... акталды. 2000 акцияны 40 300 долларга сатып алып, акыры XNUMX XNUMX доллар пайдага сатып жиберет.

Жана ошол замат тынчы жок Мейер иштин жаңы тармагын издей баштайт. Туугандарынын кеңеши менен аны Швейцариядан таап, шашылыш түрдө эки уулун окууга жиберип, өндүрүш жана сатууну уюштурат. Кеп ал жерде киргизилген кружокторду машиналык өндүрүш жөнүндө болуп жатат. Бүгүнкү күндө бул бизнес бизге келечексиз көрүнөт. Ал эми 100-кылымдын экинчи жарымында шнурках бардык курактагы жана класстардагы аялдар үчүн кийимдин милдеттүү элементи болгон - кичинекей кыздардан тартып кадырлуу айымдарга чейин. Бул XNUMX% ийгилик болду, анткени Кошмо Штаттарда алардын бул жаатта эч кандай атаандаштары жок болчу.

Бирок, 1881-жылы үзгүлтүксүз ийгилик системасы кыйроого учурады окшойт. Төлөнө элек карыздын эсебинен Мейер Колорадо шаарындагы эки эски шахтанын ээсинин бири болууга макул болду. Көп өтпөй аларды суу каптап, олуттуу оңдоону талап кылгандыгы белгилүү болду. Аларды ишке киргизүүгө жумшалган каражаттар керектүү көрсөткүчтөргө жетишүүгө жардам берген жок. Жарым-жартылай кайтарып берүү, эгер алар сатылып кетсе, көйгөй жараткан. Ушул учурда күтүлбөгөн жаңылыктар келет: шахталарда күмүш бар тамыр жана коргошун кендери табылды.

Станислав Лек бир жолу: «Кокустук баарын башкарат. Маселени ким башкарарын билгиңиз келеби?» Бирок аны башкарган адам Мейерге ачык эле боор ооруду: ал кендердин мөөнөтүнөн мурда сатылышына жол бербей, калган бөлүгүн сатып алууга жана өндүрүштү уюштурууга мүмкүнчүлүк берип, кенди кайра иштетүү менен да алектенүүнү сунуштады. эритуучу заводду куруу дегендикке жатат.

Бирок бул таптакыр башка деңгээл болчу. Күмүш менен коргошун самын же боо эмес. Бул стратегиялык материалдар. Бул багытта компетенттүү адистер өтө аз болчу. Чыныгы менеджерлерди айтпай эле коёюн. Анан Мейер үй-бүлөлүк кеңешти чогултуп, уулдарын бардык ишканаларын, анын ичинде шнуркахты жаап, толугу менен кен иштетүүгө топтоону сунуштайт. Албетте, алар буга каршы болушкан: алардын түптөлгөн бизнеси бар жана эмне үчүн тобокелге салышы керек? Бирок Мейер аларды ынандырат: галантерея аларга канат жайууга мумкунчулук бербейт, бирок кен казуу эл аралык децгээлге чыгууга мумкундук берет.

Эки жылдан кийин АКШ Конгресси Казынага айына 4 миллион унция күмүш сатып алууга уруксат берген. Анын наркы унцийи 90 центтен 1,25 долларга көтөрүлүп, Гуггенхайм эритүүчү заводу айына 60 миң доллар киреше алып келе баштады.

1890-жылдардын башында Мейер уулдарына жаңы тапшырма койду: алардын М.Гюгенгеймдин уулдары Америкада гана эмес, бүтүндөй Америка континентинде тоо-кен компаниялары арасында алдыңкы орунду ээлеши керек. Бул максатка жетүү үчүн биринчи кадам Мексикага жайылууга аракет болгон. Даниэл Гуггенхайм президент Порфирио Диас менен сүйлөшүүгө жөнөп жатат. Ал эми 12-жылы 1890-декабрда ал кызматташуу келишимине кол койгон. Бул укмуштуудай ийгилик болду: Гуггенхаймдар Монтеррейдеги жана Агваскалиентесдеги эки эритүүчү заводго жеңилдик гана алышпастан, "алар изилдеген, ижарага алган же сатып алган Мексикалык кендерди иштетүү укугун" да алышты.

Жана компания Мексикада кендерди чалгындоо иштерин жүргүзө баштайт, аны Ангола, Чили жана Малайзияда ийгиликтүү уюштурат. Натыйжада, 1895-жылга чейин Пуэбло, Монтеррей жана Агваскалиентес металлургия заводдору гана Гюгенгеймден жылына 1 миллион доллардан ашык таза киреше ала башташкан.

Бирок алар канчалык жогору көтөрүлсө, атаандаштары ошончолук күчтүү болчу. Ал эми марага жеткенде, капиталы 65 миллион доллар болгон Американын бардык кубаттуу Рокфеллер трести (ASARCO) аларды токтотууну чечти.Гуггенхаймдар траст келишимине кошулууга чакырылган - алардын бири болууга жалпы компаниянын компоненттери. Атасы менен уулдары баш тартышкан. Рокфеллер мындай нерселерди кечирген эмес. Адаттагыдай эле, трест Гуггенхаймдарды кыйратууну чечти. Бирок, алар дагы эле ким менен мамиле кылып жатканын билишкен эмес. Аларга каршы Guggenheim and Sons деген фирма эле эмес, алты профессионалдуу еврей башчылары да болгон. Ал эми 1900-жылы ASARCOнун заводдорунда капысынан эки айга созулган иш таштоо башталганда, алар иш ташташты. Алар Миссуридеги жана Канзаста-гы кен казуучу ишканалардын кожоюндарын бош туруп калбастан, кенди Мексикадагы Гуггенхаймдагы кайра иштетуучу заводдорго жиберууге ынандыра алышты. Жана алар өздөрү өндүрүш көлөмүн кескин көбөйтүп, базарды арзан күмүш менен коргошунга толтурушту. Натыйжада, 1900-жылдын акырына карата, Гуггенхаймдардын кирешеси ASARCOдон ашып кетти. Гуггенхайм шахталарынын саны Рокфеллердикинен терт эсе аз болгондугуна карабастан.

ASARCO акциялары тездик менен арзандай баштады, Даниел менен Сулайман аларды бат эле сатып ала башташты. Guggenheims көп өтпөй акционерлердин чогулушун чакыруу үчүн жетиштүү акцияларга ээ болгон. Бирок азыр алар шарттарды айтып жатышты: беш бир тууган тең директорлор кеңешине кирди. Даниел президент жана башкармалыктын төрагасы, Сулайман башкы казыначы, Исаак, Мюррей жана Саймон директорлор кеңешинин мүчөлөрү болуп калышты. Акыр-аягы, Guggenheims ASARCO талап кылынган 51% үлүшү менен аяктады. Бул чыныгы жеңиш болду. Күмүш, коргошун жана жез өндүрүү боюнча дүйнөлүк рынокто алардын үлүшү 80%ке жакын экени жалпы кабыл алынган.

Жаман тилдер Мейердин бизнесин ар дайым "таза кол" менен эмес, катаал жүргүзгөнүн айтышат. Бирок "падышалар" "периштелер" деп ким айтты? Ал 1905-жылы көз жумганда, анын уулдары буга чейин мультимиллионер болгон. Алардын ар биринде 10 миллион доллардан ашык акча болгон жана 58-кылымдын башында алар расмий эмес "кылмыш дүйнөсүнүн падышалары" наамын алышкан. Мейер Гуггенхаймдын басып өткөн жолу "Америкалык Кыял" ураанынын натыйжалуулугунун дагы бир мисалы болгон, анда АКШда XNUMX жылдык өмүрүндө кургак товарларды жакыр сатуучу көчө сатуучу "наамы бар мультимиллионерге айланган" падыша ". Аны уулдары Бруклиндеги Салем Филдс көрүстөнүнө ардактуу жерге көмүштү.

Балдар өз ишин ийгиликтүү улантышты. Пенсияга чыгып, алар өзүлөрүнүн наамына дал келген жашоо образын жүргүзүштү: коомдук иш-чараларды уюштурушту, көркөм буюмдарды чогултушту, көптөгөн фонддорду түзүштү. XNUMX-кылымда Гуггенгеймдерге эң чоң атак-даңк алып келишкен.

Мисалы, Мюррей Гуггенхайм медициналык изилдөөлөргө жана Нью-Йорктогу ири оорукананын курулушуна, Нью-Йорктогу Ботаникалык бакчанын алдындагы Консерваториянын жана Мюррей менен Леони Гуггенхаймдын мемориалдык китепканасынын демөөрчүсү болгон фондду уюштурган.

Дэниел Гуггенхайм жана анын уулу Гарри (Биринчи Дүйнөлүк Согуш учурундагы Аба күчтөрүнүн учкучу) 1926-жылы Аэронавтика фондун негиздешкен, ал ракета жана космостук учуу боюнча илимий изилдөөлөрдү каржылаган, ошондой эле Нью-Йорктогу биринчи Гуггенхайм аэронавтика мектебин түзүүгө каражат берген. -Йорк университети. Алар Чарльз Линдбергдин Нью-Йорктон Парижге биринчи учуусу үчүн каражат бөлүп, инженерия тармагындагы эң абройлуу сыйлыктардын бири болгон Даниел Гуггенхайм медалын түзүшкөн. Бул дүйнө жүзү боюнча татыктуу таанууга ээ жана жыл сайын технологиядагы эң мыкты жетишкендиктери үчүн сыйланып келет.

Ошого карабастан, алардын аты дүйнөгө белгилүү болгон Соломон Гуггенхайм фонду жана анын негизинде түзүлгөн музей болгон.

Соломон Гуггенхайм музейи жана "образдуу эмес искусство" жөнүндө

Сулайман 1861-жылы төрөлгөн жана үй-бүлөдө төртүнчү уулу болгонуна карабастан, ал ар дайым жетекчи кызматтарда иштеген. Ошондой эле, үй-бүлөлүк фирмада коммерциялык директор болгон адамдын ролун кантип баалоого болот? Сулайман ар дайым атасы эң маанилүү деп эсептеген жерлерде болгон. Бир туугандар "шнурка" бизнесин өздөштүргөндө, атасы аны Швейцарияга жиберип, ошол эле учурда Цюрихтеги Конкордия институтунда окуган. Америкага кайтып келгенден кийин, Сулайман тоо-кен комплексинин ишине катышат. Даниел Мексикада келишим түзөөр замат, ал жерде Compañia de la Gran Fundición Nacional Mexicana орнотот. Бир нече жыл өткөндөн кийин, Сулайман Аляскада болчу, ал жерде Юкон Голд Компани үй-бүлөлүк бизнестин "алтын" багытын өнүктүрүүнүн алкагында негизделген. Жана андан кийин…

Мейли, сен экөөбүз дайыма жумуш, иш жөнүндө сүйлөшөбүз. Биз бул бөлүмдө искусство жана... сүйүү жөнүндө гана сөз кылабыз деп сөз бергенбиз. Жок, жээни Пеггинин узун тилинен эмне чыкканы жөнүндө эмес, 1895-жылы ага үч кыз берген Ирен Ротшильдге үйлөнгөнү тууралуу. Анын атасы, Вюртенбергден келген немис эмигрант, эркектер жана аялдар үчүн даяр кийимдерди чыгарган бизнеске ээ болгон. Педагогикалык билими бар, ал жаш кезинде кайрымдуулук иштерине аралашкан - иштеген еврей аялдар үчүн бала бакча жана бала бакча ачкан. Акыр-аягы, Irene New York City мектепке чейинки бирикмесинин директору жана жүйүттөрдүн кайрымдуулук федерациясынын ишенимдүү адамы болуп калды. Ал Нью-Йорктогу башка уюмдарга да активдүү катышкан.

Эгерде биз искусство жөнүндө сөз кыла турган болсок, анда ал аны жакшы түшүнгөнүн жана күйөөсү менен бирге эски чеберлердин эмгектерине ээ болуп, шаардын жана өлкөнүн маданий турмушунда болуп жаткан негизги окуялардан кабардар экендигин белгилей кетүү керек. . Демек, ал светтик айым, ал тургай кандайдыр бир деңгээлде ишкер жана өзүн-өзү камсыз кылган. Айтмакчы, ал жолдошу менен келечектеги музейди куруу идеясын талкуулап, Франк Ллойд Райтты өлкөдөгү эң мыкты архитекторлордун бири деп эсептеп, долбоорду иштеп чыгууга катышууну сунуш кылган. Көрсө, ал таптакыр туура айткан экен. 2019-жылы ЮНЕСКОнун атайын комиссиясы анын эмгектерин өзүнүн тизмесине киргизүүгө татыктуу деп тапты.

Бир жолу Айрин заманбап сүрөтчү үчүн Сулаймандын портретин жасоого буйрук берүү идеясын ойлоп тапкан. Ошентип 1927-жылы үйгө Страсбургдагы ак сөөктөрдүн үй-бүлөсүнөн келген баронесса Хилла фон Ребай аттуу сүрөтчү чакырылып, ал көп жылдар бою сүрөт үйрөнгөн. Ал Кельнде, Парижде, Мюнхенде жана Берлинде окуп, көптөгөн заманбап сүрөтчүлөр: Архипенко, Роберт Делунай, Глизес, Диего Ривера жана Отто ван Рис менен бирге көргөзмөлөргө катышкан. Парижде Ханс Арптын жардамы менен, ал аталган топтун көптөгөн жактоочулары менен жолугушту. объективдүү эмес искусство: Кандинский, Кли, Франц Марк, Шагалл жана Рудольф Бауэр, алар аны сүйүп да калышкан. Бардыгы Сулайман Гуггенхаймдын портретинде кандай көрүнүшкө кызыкдар болушкан? Бирок ал жасаган нерсенин бардыгы күтүлгөн. Улгайган мырзанын креслодогу бул салтка айланган академиялык сүрөтүндө авангарддык ишара дагы болгон жок (сиз портретти көрө аласыз бул жерде)... Дагы бир нерсе күтүүсүз болду. Көптөгөн сеанстарда ал ага калыс эмес искусствонун салтанаты жөнүндө айтып берди, андан кийин чын жүрөктөн шыктанган.

И.Эренбургдун Фадеевдин Пикассо менен жолугушуусу жөнүндөгү аңгемесин эстесеңер, анда жазуучу агайга анын сүрөттөрү адамдарга түшүнүксүз экенин айткан. Пикассо андан: «Айтчы, жолдош Фадеев, сизди мектептен окууга уйротуштубу?» — деп сураганда. Жана оң жооп алгандан кийин, ал дагы бир жолу сурады: "Макул, бирок сиз сүрөттү түшүнүүгө үйрөттүңүз беле?" Фадеевдин буга эч кандай жообу жок. Бирок Хиллада бирөө болгон. Анын сессияларында ал Гуггенхаймды агартууга жана аны объективдүү эмес живопись чыныгы искусство экендигине ынандыруу үчүн бардык жолдор менен аракет кылган. Мисалы, ал Малевичтин аянты жөнүндө, ал өлүк эмес, тирүү нерсе экенин айтты. Мисалы, сүрөттөгү "чоң эне" өлгөн, канчалык реалдуу тартылганы менен (ал табиятта тирүү), бирок анын сүрөттөгү квадраты жөн гана тирүү, анткени чындыгында ал жок, бирок сүрөттө ал инсайт сүрөтчүнүн аркасында гана жаралган. Квадрат (байбичеден айырмаланып) кандайдыр бир чындап бар объекттин көчүрмөсү эмес, бул жагынан алганда ал «искусстводогу таза чыгармачылыктын биринчи кадамы». Же анын билдирүүлөрү ушунчалык ынанымдуу болгон, же портретчи абдан сулуу болгон (Интернеттен анын сүрөттөрүн табыңыз: ал бардык жерде жылмайып турат), бирок ал Гуггенхаймды жаңы ишенимге "айландырууга" жетишти.

Андан кийин ал досторунун жана сүйгөндөрүнүн сүрөттөрүн искусствонун меценатына "фиступ" кылуу үчүн "ишенимге кирип кетти" деп айыпташат. Кызык эмес айыптоо. Кантсе да, "мушташуу" үчүн аны такыр үйрөтүүнүн кажети жок, ал эми белгилүү бир афераны ишке ашыруу үчүн "ишенимге кирүү" таптакыр байланыштарды улантууну, бекер консультацияларды жана жумуштарды сатып алууда жардам берүүнү билдирбейт. ал эч качан байланышта болбогон сүрөтчүлөрдүн. 1930-жылы алар Василий Кандинскийдин Дессаудагы (Германия) мастерскойуна барышкан. Сулайманга Дессау өзү жана Бухаус жогорку мектеби өзү жетектеген жана "Аналитикалык сүрөт" курсунан сабак берген сүрөт жана фреска мастерскойу жана Кандинский өзү жагат.

Жагымдуу жана жагымдуу Хилла фон Ребай Метрополитен искусство музейине барган учурундагы видеодо мыкты чагылдырылган.

Убакыттын өтүшү менен анын жүздөн ашуун сүрөттөрү Гуггенхаймдын коллекциясына кирет. Ошол эле жылы Гюгенгейм Нью-Йорктогу Plaza отелиндеги батиринде "сүрөттөрдүн жаңы жыйнагын" элге көрсөтө баштайт. Гуггенхайм сатып алуулары Рудольф Бауэр, Марк Шагалл, Фернанд Легер жана Ласло Мохоли-Наджинин чыгармалары менен улантылды.

1937-жылы Соломон Р.Гуггенхайм фонду негизделген. Бул кадам 1939-жылы Чыгыш 54-көчөсүндө, мурун автоунааларды сатуу үчүн колдонулуп келген объектте, объективдүү эмес сүрөт музейинин ачылышына алып келген.

Ал эртеңки искусство көргөзмөсү менен ачылып, Хилла фон Ребай анын директору жана куратору болду. Ырас, ачылыш көп шыктануусуз өттү, анткени Америкада абстракционизм ал кезде таза европалык "мода" деп эсептелген. Бирок коллекция өсө берди. Таң калыштуусу, бирок негизги кыймылдаткыч күч Хилл гана эмес, Сулайман Гуггенхаймдын өзү болду. Ал үчүн бул нацизмге каршы күрөшкө кандайдыр бир салым болуп калды. Чындыгында эле, Гитлер бийликке келгенден кийин Германияда бардык авангарддык сүрөт "бузулган" искусство деп жарыяланган. Ушул агымдын сүрөтчүлөрүнүн арасында, Гитлер ишенгендей, "... Мырзабыз чыныгы көркөм таланттын талантынан баш тартып, анын ордуна аларга чатак менен алдамчылык белегин берген" көптөгөн еврейлер болгон. Алардын эмгектери музейлерден жана жеке коллекциялардан алынып салынган, жок кылынган жана авторлор өздөрү куугунтукка алынган. Ал эми Сулайман Экинчи Дүйнөлүк Согуштун алдында Хиллди Германияга жөнөтүп, алардын иштерин сатып ала баштаган. Чемодандар толтура доллар менен. Гуггенхайм жок дегенде дагы деле болсо мүмкүн болгон нерсени сактап калууну өзүнүн милдети деп эсептеген.

1943-жыл ушундай болуп, көзкарандысыз чоң музей куруу зарылдыгы жөнүндө акыркы чечим кабыл алынган. Ал эми Гуггенхайм Хилла фон Реби менен Фрэнк Ллойд Райт менен жолугушууга барат. Ошол мезгилде ал жаш эмес болчу жана америкалык архитектуранын бир түрү болгон. Ал өмүрүнүн ичинде 1000ден ашуун долбоор иштеп чыгып, 363 имарат курган. Чикаго мектебинин идеологу, легендарлуу Салливандан баштап, ал "органикалык архитектура" түшүнүгүнүн автору болгон, XNUMX-кылымдагы архитектуралык кыймылдарда негизги ролду ойногон жана дүйнө жүзү боюнча архитекторлордун үч муунуна таасир эткен.

Бирок ал Гуггенхайм менен жолукканда, ал жашоосундагы эң маанилүү структуранын үстүндө иштей турганын али билген эмес. Ал убакта музей имараттарынын эки гана түрү болгон: Көргөзмө павильону (көбүнчө жөнөкөй “Эл аралык стилде” иштелип чыккан) же Метрополитен музейи сыяктуу кооз искусство стилиндеги сарайга окшош имарат. Алардын биринчи жолугушуусу кандай болгонун билбейбиз (андан кийин алар жүздөгөн жолу жолугушат), бирок негизги позиция бекем макулдашылганын билебиз: дүйнөдө теңдеши жок музейди куруу керек. Кийинчерээк Хилла Райтка жазгандай: «Бардык жетишкендиктер космосто уюштурулушу керек жана муну сен гана жасай аласың. Биз үчүн рухийликтин храмын – духтун храмын, эстелигин жарат!»

1945-жылы август айында Райт музейдин макетин куруп, Сулайманга кат жөнөткөн: «Макет толугу менен. Бул укмуштай сулуулук. Бул бизге курулушка кетчү миңдеген доллар чыгымдарды үнөмдөөгө жардам берет, анткени пландардагы күмөндүү жагдайлар моделге карап дароо тазаланат ”. Хилла аны көрүп, коллекциянын кандайча жайгаштырыларын түшүнгөндө, Сулайманга өзүнүн легендарлуу фразасын айткан: "Ушуну менен сен бүткүл дүйнөгө белгилүү болосуң". Бирок сүрөттөрдүн саны көбөйүп, 1947-жылы 1071 Бешинчи Авенюдагы таунхаус музейге өткөрүлүп берилген. 1952-жылы ал Соломон Р.Гуггенхайм музейи деп аталып калган.

Ушул мезгилдин аралыгында, 1956-жылы курулуш башталганга чейин, Райт калктын талаптарына жана шаардын ар кандай кызматтарынын сын-пикирлерине байланыштуу жети жүзгө жакын эскиздерди жана алты өзүнчө жумушчу чиймелер топтомун түзөт. Бул өзгөчө курулуштун башталышын күтпөстөн, 1949-жылы Сулайман Гуггенхайм көз жумгандан кийин байкалган. Алардын бардыгын ушунчалык ачууланткан эмне? Райт музей архитектурасы жана көргөзмө куруунун принциптери жөнүндө жалпы кабыл алынган түшүнүктү түзмө-түз тескери бургандыгы. Анын музейи көлөмдүү көлөмдө болуп, пропорционалдык бөлүктөргө жеңил уячалары менен бөлүнгөн.

Аны кызылга чейин ачык түскө боёш керек эле. Узундугу 400 метр болгон биринчи кабаттын атриумунун борбордук кире беришинен өтүп, коноктор лифт менен жогорку кабатка көтөрүлүп, андан кийин, пандус кабаттарынан түшүп, көргөзмөгө коюлган экспонаттарды карап чыгышты. Ошол эле учурда, интерьердин ачык көлөмү бир эле мезгилде бир нече деңгээлдерди сурамжылоого мүмкүнчүлүк берди. 6 кабаттан турган ротунда өзү айнек купол менен кооздолуп, күндүн жарыгын берген. Гуггенхайм музейи ушул масштабда спираль формасын жаңырткан алгачкы заманбап архитектуралык жай болгон. Терең орто кылымдарда Ватиканда Браманте тепкичтерин курганда гана чоң атриум жөнүндө ушундай идея колдонулган.

Ротондун ички дубалдары сыртка 97 градуска кыйшайган. Райт дубалдардын эң жакшы көрүү позициясы катары мольберттин кыйшаюусун туураганын каалаган. Ал сүрөттөрдү илбей, дубалга жөлөнүп турганын элестетти. Райт ошондой эле искусство чыгармасын табигый түрдө жарыктандыруу үчүн галереяларга жарык берүүчү терезелерди орноткон.

Сүрөт: Shutterstock

Айланма дизайн жаратылыштын илхамы менен калыптанган имарат формаларына караганда көбүрөөк жаратылган. Райттын жаралышы өз мезгилинен ушунчалык алдыда болгондуктан, көптөгөн адамдар, атүгүл эксперттер аны четке кагышкан. Айрым сүрөтчүлөр музей көркөм чыгармаларга өзүлөрү көлөкө түшүрө турган ушунчалык күчтүү көркөм таасирин тийгизбеши керек деп эсептешкен.

New York Daily Mirror мындай деп жазган: "Бул имаратты музейге коюу керек, ошондо адамдар 20-кылымдын кандай жинди болгонун көрө алышат". "Жок, сиз таптакыр туура эмессиз", - деп жазган Райт. "Мен имаратты да, сүрөттөрдү да бир үзгүлтүксүз көркөм объект, кандайдыр бир жол менен искусство дүйнөсүндө мурда болбогон симфония кылгым келет." Бул жерде Эски дүйнөнүн улуу архитектору Антонио Гаудинин сөздөрүн кантип эстебей коюуга болот: «Бурчтар жок болуп, материя өзүнүн астралдык тегеректигинде кең пейилдүүлүк менен пайда болот: бул жерге күн ар тараптан жана анын элеси кирет. бейиш пайда болот... Ошентип, сарай жарыктан да жарык болот».

Ошол учурда, Райт өзгөчө оор мезгилди башынан кечирген, анткени фонддун жаңы жетекчилиги музей үчүн күрөшүүдөн баш тарткан. Уильям Аллин Сторрер өзүнүн "Архитектура Фрэнк Ллойд Райттын" китебинде мындай деп жазган: "Нью-Йорктун курулуш кодекстеринин чектөөлөрүн жеңип чыгуу же курууга караганда көп убакытты талап кылды". Бул жөнүндө 1990-жылдагы белгилерди сактоо боюнча комиссиянын отчетунан окуй аласыз: “Схеманын адаттан тыш мүнөзүнө байланыштуу, бул пландар алгач 1952-жылы муниципалдык бийликке келип түшкөндө, алар 32 курулуш кодексине каршы болушкан. Каршы пикирлердин саны болжол менен он бешке чейин кыскарганда, пландар Стандарттар жана Апелляциялык кеңешке (BSA) ар кандай талап кылынган четтөөлөр үчүн жөнөтүлдү. Долбоорду кайра карап чыгуудан кийин, BSA пландарды жактырды жана 1956-жылы Турак жай департаменти уруксат берди. "

Алар төрт жылдан бери эмнени ойлоп жүрүштү? Долбоорду кантип жабуу керек? Бирок, 1956-жылы курулуш башталган. Бирок ага карабастан музейдин ачылышына эң көп кабатыр болушу керек болгон эл ага каршы митингге чыгышты. Ошол замат 21 сүрөтчүдөн турган топ Гуггенхайм Фондуна биргелешкен кат жөнөтүп, долбоорго нааразылыгын билдирген, анткени анын спираль формасы “сүрөт жана скульптураны көрсөтүүгө ылайыктуу эмес”. Райт аларга New York Times гезитинде мындай деп жооп берди: «Мен силердин оюңарды курчап турган адаттардын инкубусун жакшы билем, баарыңар архитектура искусствосунун табияты жөнүндө өтө аз билесиңер.

Курулуш кийинки бир нече жыл ичинде уланып, музей курулуп жатканда Райт жакын жерде Плаза мейманканасында люкс бөлмөдө жашаган. Музей 21-жылы 1959-октябрда, Франк Ллойд Райт каза болгондон алты ай өткөндөн кийин, шыктанган эл үчүн ачылат. Ал эми 1992-жылы ага жаңы көргөзмө кошулуп, ал кошумча көргөзмө аянтын жана эки кабаттуу кеңсе мейкиндигин камтыйт (муну Райт дагы берген).

Дагы бир нерсе. Хилла Райттын спиралы үчүн күрөшкө да, "объективдүү эмес" жыйнактын тазалыгы үчүн да катыша алган эмес. Үй-бүлө ичиндеги интригалардан улам, айрыкча Сулаймандын жээни Пегги (бирок ал Хилланын Сулайманга болгон тааныш кайрылуусунан башканы элестете албаса да – «Гугги») Гуггенхайм өлгөндөн кийин үй-бүлө аны директорлор кеңешинин курамынан чыгарышкан. Анын үстүнө Бауэр баш болгон көптөгөн протегелердин эмгектери шоудан чыгарылды. Баронесса фон Ребай өзү түзгөн музейдин ачылышына да чакырылган эмес. Тилекке каршы, ал анын босогосун эч качан аттаган эмес (музей ачылганга чейин каза болгон Гуггенхайм менен Райт сыяктуу). Анын салтанаты жана Нью-Йорктун архитектуралык бурканына айланышы алда канча кийин болот. Ошондой эле дүйнөгө өзүнүн дагы бир кереметин жаратууга жана тартуулоого жетишкен улуу триумвираттын эмгегин таануу.

Үй-бүлө жана тагдыр жөнүндө

Бул атактуу үй-бүлөдө дагы бир бир тууган бар эле - Бенжемин, тилекке каршы, "жер астындагы падыша" эмес. Ал башка тагдырды, башка саякатты тандады. Аны "Гуггенхайм стилинде" татыктуу бүтүрүү. Ал 1865-жылы Филадельфияда төрөлүп, 17 жашында Колумбия колледжине тапшырган. Бирок, ал экинчи курстан кийин окуусун таштады. Атасынын талабы менен ал окуусун ошол кездеги өлкөдөгү эң белгилүү бизнес мектептеринин бири болгон Пирс бизнес мектебинде (азыркы Пирс колледжинде) уланткан. 1894-жылы ал Флоретта Селигманга үйлөнгөн, Джеймс Селигмандын кызы, J. & W. Seligman & Co фирмасынын улук өнөктөшү, түпкүлүгү Франкониядан (Германия). Бул абдан бай үй-бүлө болгон жана алардын жашоо образынын философиясы жөнүндө түшүнүк алуу үчүн Жеймс Селигмандын сөзүн келтирсек жетиштүү: «Колдо болгон нерсени муктаж болгондорго сатуу бизнес кылуу эмес. Сизде жок нерсени керексизге сатуу – бул чыныгы бизнес!»

Бирок, же анын үй-бүлөлүк жашоосу натыйжалуу болгон жок, же бизнес көйгөйлөрү, бирок көбүнчө алардын Нью-Йорктогу үйүндө эмес, Париждеги батиринде жашаган. Ал жерде анын анча-мынча белгилүү болгон чакан фирмасы болгон. Мисалы, Эйфел мунарасынын лифттери үчүн аксессуарларды камсыз кылгандыгы. 1912-жылы Нью-Йоркко кайтып келип, 14-апрелдин ошол аянычтуу түнүндө өзүнүн кожойкесинин (француз ырчысы Леонтина Оубарттын) коштоосунда Титаникке түшкөн.

Айсберг менен кагылышуудан кийин, ал аны кызматчы аял менен куткаруучу кайыкка отургузуп, жакын арада көрүшөбүз деп ишендирди, анткени бул жөн гана кеме оңдоо болчу. Ал аялдарды жүктөөдө дагы бир аз жардам берди жана кырдаал бир топ оорлошуп, качып кутула албай тургандыгын түшүнүп, валет менен кабинага жөнөдү. Ал жерде алар смокингдерге алмашып, андан соң борбордук залдагы столдо отурушуп, вискини жай уурдап, кырсыкка күбө болушту. Кимдир бирөө качып кетүүгө аракет кылууну сунуш кылганда, Гюгенгейм: "Биз абалыбызга жараша кийиндик жана мырзалардай өлүүгө даярбыз" деп жооп берди. Ошол эле учурда, ал керемет жолу менен качып кетүүгө үлгүргөн башкаруучуга: "Эгерде мага бир нерсе болуп калса, Нью-Йорктогу аялыма өз милдетимди аткарыш үчүн колумдан келгендин баарын кылдым деп айткыла" деген кабар жеткирген. Анын үч кызы калды. Алардын ортосу - Маргарита (Мегги, кийинчерээк "Пегги") 14 жашта болчу.

Анын айтымында, ал жалгызсыраган, өзүн өзү жактырбаган жана жактырбаган кыз болуп чоңойгон. Атасы дээрлик ар дайым иш сапарда болгон, ал эми энеси светтик арстан катары таанымал жана балдары жана күйөөсү менен сейрек сүйлөшчү. Ал бала багуучулардын, губернаторлордун жана үй мугалимдеринин колунда тарбияланган. Бирок, кийинчерээк берген маектеринде ал ата-энесин (албетте, баатыр ата!) Суктангандыгын жана балалык кезиндеги жагымдуу эскерүүлөрдү сактагандыгын айтат.

Кырдаал 21 жашка толгондо жана мурасынан ээ боло алгандан кийин өзгөргөн. Бул абдан чоң акча болчу: менин атамдан, банкир болгон апамдан жана чоң атамдан. Ошентсе да, ал өмүр бою өзүн дээрлик кайырчы деп эсептеген, анткени ал өз кирешесин бир тууган Гуггенхаймдын акчасына гана салыштырган. Ошол эле Сулайманга мен аябай кызгандым.

Жакында ал Парижге барып, ошол "Рырылдаган жыйырманын" катарына кирет. Погромдор, өрттөөлөр, "түстүү шаар четиндеги" зомбулук, "сары жилеттер" жана коронавирус карантиндери менен Париж такыр эле эмес. 1920-жылдары Париж искусствонун таланттуу адамдарынын борбору болгон: жазуучулар, музыканттар, сүрөтчүлөр. Албетте, бай мураскерге чейин, элита чогулган светтик салондордун эшиктери ачык эле. Анын бай үй-бүлөлөрдөн көптөгөн күйөрмандары болгон, бирок анын тандоосу Нью-Йорктон тааныган жарым америкалык, жарым француз, жарым жазуучу-жарым сүрөтчү Лоренс Вайлга туура келди. Муну менен ал Франциянын элитасы менен тааныштырат, борбордун жана анын чет жакаларындагы бардык "сөлөкөттүү" жерлер менен.

Нике 7 жылга созулуп, эки баласын – Синбад менен Пеггинди берди. Пегги, албетте, белгилүү сүрөтчү же актриса болууну каалаган, бирок ал эч кандай таланты жок экенин түшүнөт. Ошондуктан ал башка жолду издеп жатат. Дал ушул мезгилде ал америкалык сүрөтчү Марсель Дюшамп менен таанышып, ал жөнүндө эң сонун эскерүүлөрүн сактап калат: «Ал кезде мен искусствону таптакыр түшүнгөн эмесмин. Марсель мени агартууга аракет кылды. Ансыз эмне кыларымды билбейм. Биринчиден, ал мага абстрактуу искусство менен сюрреализмдин айырмасын түшүндүрдү. Анан мени артисттер менен тааныштырды. Аны баары жакшы көрүштү, мени бардык жерде жылуу тосуп алышты. Ал мага көргөзмөнүн планын түзүп, көп кеңештерин айтты. Ал мага модернизм дүйнөсүнүн эшигин ачкан». Ал эми Лоуренстин жашоосундагы ордун британиялык Жон Холмс ээлейт. Ал Лондонго ээрчип барат, бирок ал өтө көп ичет жана акыры анын канына спирттин чоң дозасы кошулган наркоздон жасалган жөнөкөй операция учурунда өлөт. Анын кетиши менен ал кыйын болуп жатат. Бирок аны искусство сактап калды, ал Жондун аркасы менен азыр жакшы билген.

Досу аны сүрөт галереясын түзүүгө чакырат. Пегги өзүнүн бардык азап-кайгысын ушул иш-аракетке жумшайт. Ал Марселдин кеңешин эстейт: таанылбаган, бирок жаңы башталган сүрөтчүлөрдүн чыгармаларын алуу. Ошентип, ал абстракционисттердин, сюрреалисттердин, кубисттердин сүрөттөрүн сатып ала баштайт. Ал досторунун кеңешин угат, бирок өзүнүн ички туюму аны коё бербейт. Көп өтпөй Пеггиде интуицияга сейрек кездешүүчү талант бар экен, ага келечектүү жумуштарды тандоодо жардам берет. Ошентип, Гюгенгейм коллекциясы келечекте таанылууга арналган сүрөтчүлөрдүн сүрөттөрү менен толуктала баштайт. Табигый жол менен, арзыбаган акчага алынган сүрөттөр бара-бара кымбаттай баштайт, башкача айтканда, Пегги Гуггенхаймдын байлыгын көбөйтөт.

Экинчи жагынан, кээ бир сүрөтчүлөр бир эле учурда өз ишин илгерилетүү менен алектенген бул бай америкалык аялга таанылышы керек болчу. Чындыгында, анын ордуна, ал алардын көргөзмөлөрүн уюштурат, алардын сүрөттөрүн сатып алууга даяр бай кардарларды табат. Илгери ал көргөзмөгө койгон сүрөттөрдүн бирден-бир билүүчүсү болгон, бирок кийинчерээк алар миллиондогон акчага арзыйт. 1938-жылы Лондондо өз галереясын ачат, анда Жан Кокто, Ив Тангуй, Василий Кандинский көргөзмөгө коюлган. Ал искусство тарыхчысы Герберт Рид менен жолугушуп, аны менен Лондондо сүрөт музейин түзүү пландарын талкуулайт. 1939-жылы августта Пегги Парижге барып, банктардагы биринчи көргөзмөнү каржылоо маселесин талкуулайт. Жүктө Риддин ушул максатта даярдаган сүрөттөрүнүн жана сүрөтчүлөрүнүн индикативдик тизмеси бар.

Токтот. Окуя ушул жерден башталат, ал үчүн Пегги жөнүндө аңгемебизди баштадык. Ал Парижге келип, Экинчи Дүйнөлүк согуш башталганын билет. Жана бул акылга сыйбаган нерсе окшойт ... бирок, бул эми маанилүү эмес. Согуш баарын тескери буруп, бардыгы жоголуп кеткенин жана Англияга кайтып келүү болбой тургандыгын сезет. Музейди ушул жерде жана азыр бүтүрүү керек. Ал өзүн тажрыйбалуу ишкер айымдай алып жүрө баштайт, жоопкерчиликти сезүү менен гана эмес, укмуштай шык менен. Париждеги музей үчүн бөлмөнү ижарага алып, ошол жерде болгон бардык сүрөтчүлөрдүн сүрөттөрүн сатып ала баштайт ага берилген тизме. Ал тургай, өзүмө тапшырма бердим: күнүнө бир сүрөт сатып алуу. Бирок, немистер Парижге келгенден бир нече күн мурун, Пегги кайрадан планын өзгөртүүгө аргасыз болгон.

Ал Луврга өзүнүн коллекциясын фашисттер турган мезгилде кабыл алуу өтүнүчү менен барат. Бирок профессорлор андан баш тартышат. Алар бул сүрөттөрдүн эч кандай баалуу экендигин байкабай, аларды Америкага "үй буюмдары" катары жөнөтүү сунушталат. Ошентип, Пегги өзүнүн шексиз шыгы менен өз мезгилинен озуп кетти. Анткени, анын коллекциясындагы көптөгөн чыгармаларды жакында “баа жеткис” деп атоого болот. Андан кийин ал Португалияга, Эсторилге, Америкага жетүү үчүн шашат. Бирок бул жакка Америкага кемеге билет алуу укмуш болчу. Э.Ремарктын "Лиссабондогу түн" романын ачып, Паттиге туш болгон көйгөйлөр жөнүндө баарын түшүнөсүң.

Анан, 1941-жылы, ал Нью-Йоркко учак уюштуруп, анын коллекциясын гана эмес, нацизмден качкан жазуучулар менен сүрөтчүлөрдүн бүтүндөй тобун да жүктөйт. Анын ичинде экинчи күйөөсү боло турган белгилүү скульптор жана сүрөтчү Марк Эрнст жана биринчи күйөөсү Лоуренс Вайл менен достук мамиледе болгон. 1942-жылы ал Эрнст экөө Нью-Йоркто «Бул кылымдын искусствосу» галереясын ачмак. Анда анын Эски дүйнөдөн алып келген эмгектери көрсөтүлөт. Жакында галерея «Европалык авангарддын америкалык форпостуна» айланып, эки континенттин сүрөтчүлөрүнүн өз ара байыган жерине – авангарддын борборуна айланат. Бул жерде Поллоктон баштап жаңы авторлор да көргөзмөгө коюлат, ал чындыгында коомчулукка ачты. Галереянын бар болгону төрт жарым жылдын ичинде 53 көргөзмө өтүп, анда 103 автордун эмгектери коюлган.

1948-жылы, ошол учурдун аркасында ал Венециядагы биенналеге катышат. Бир жагынан, ал өз коллекциясы менен кырдаалды сактап калууда, ал жакта Америка Кошмо Штаттарын чагылдырат, анткени убагында сүрөттөрүн көрсөтө алган эмес. Бир тараптан Греция жарандык согуштун башталышынан улам күтүүсүз түрдө биенналеге катышуудан баш тартты жана павильону бош калды.

Пегги Гуггенхаймдын коллекциясы. Сүрөт: Shutterstock

Көргөзмөдөн кийин ал курч суроого туш болду: кантип жашоону улантуу керек? Америкага кайтуубу же Европада калуубу? Бирок андан кийин, Guggenheims менен көп кездешкендей, күтүлбөгөн жерден Улуу Каналдагы Palazzo Venier dei Leoni сатып алуу мүмкүнчүлүгү пайда болот, ал жакында анын үйү болуп калат - анын чыныгы жана акыркысы. Анын окуясы өтө жөнөкөй.

1749-жылы Венециянын асыл үй-бүлөсү, архитектор Лоренцо Бошеттиге Улуу Каналда жайгашкан беш кабаттуу палаццо курууну тапшырган. Бирок ар кандай жагдайлар курулушка тоскоол болуп, бир кабаттуу палаццо бүтпөй калган. Пегги Гуггенхайм аны туруктуу резиденциясы кылып, көп өтпөй көркөм музейге айландырганга чейин имарат бир нече жолу алмаштырылган.

Ал өзүнүн иш сапарын 1951-жылы ачып, келгендерди коллекциясын акысыз көрүүгө чакырган (жумасына 3 жолу). Пегги ар дайым өзүн жакыр туугандай сезип келгени менен, күтүлбөгөн жерден Гюгенгеймдин үй-бүлөсүнүн эң атактуу мүчөсү болуп калды. Венецияда ал өзүнүн сарайында жашап, гондолага ээ болгон жана күн сайын бирюза кийген тегерегиндегилердин коштоосунда арыктарды бойлоп сейилдеген. Жомоктогудай шаарда аны ушинтип эскеришти.

Ал өзү экстраваганттуу көрүнчү - анын кийими ар дайым оригиналдуу болгон. Пегги африкалык стилдеги көйнөктөрдү жана аксессуарларды кийүүнү жакшы көрчү: көптөгөн жүндөр, адаттан тыш баш кийимдер, чоң чынжырлар. Ал, албетте, өз доорунун эң көрүнүктүү айымдарынын бири болгон жана 2015-жылы режиссёр Лиза Иммордино Вриланд ал тууралуу кызыктуу тасма тарткан. Тасмада анын жашоосу, укмуштуудай интуициясы жана, албетте, картиналардай эле "жыйнаган" кишилери тууралуу сөз болгон. «Өмүрүмдө мен эки коллекция жыйнадым, - дейт ал экрандан, - сүрөттөр жана эркектер. Экөө тең салыштырмалуу жупуну үлгүлөрдөн башталып, аларга шедеврлер менен таажы тагышты..."

23-жылы 1979-декабрда Падуанын жанындагы Кампосампьеро ооруканасында көз жумган. Пеггинин күлү Палазцо Вениердин багында, анын 14 итинин жанына коюлган. Өлгөндөн кийин имарат калыбына келтирилип, Венеция музейи катары Соломон Гуггенхайм фондунун башкаруусуна өткөрүлүп берилген. Коллекцияга Пабло Пикассо, Джоан Миро, Пол Кли, Сальвадор Дали жана башка 326-кылымдын чеберлери сыяктуу XNUMX эмгек кирген. Анын неберелери сот аркылуу музейди иштетүү үчүн кандайдыр бир укукка ээ болууга аракет кылышканы менен, алардын аракети ишке ашкан жок. Гуггенхайм фондунун биринчи филиалы ушундайча аталган Пегги Гуггенхаймдын коллекциясы.

1988-жылы дүйнөдөгү эң кесипкөй музейлердин менеджерлеринин бири Томас Кренц өзүнүн 20 жылдык ишинин жүрүшүндө дүйнөлүк музей тармагын түзүп, Париждеги Британдык Тейт жана Лувр кабыл алган ушунчалык кемчиликсиз уюштуруу схемасын ишке ашырган Соломон Гуггенхайм фондусунун башчысы болду.

Музейдин филиалдарын жана бөлүмдөрүн уюштуруудагы алгачкы кадамы Нью-Йоркто жаралган Guggenheim музейи Soho, Манхэттендин SoHo конушундагы Бродвей менен Принс көчөсүнүн бурчунда ачылган. Бул 1992-жылы болгон жана ал "Марк Шагал жана еврей театры", "Гуггенхайм музейиндеги Пол Кли", "Роберт Раушенберг - ретроспектива" жана "Энди Уорхол - Акыркы кечки тамак" сыяктуу сонун көргөзмөлөрдүн аркасында эсте кала берет. , музейдин туруктуу көргөзмөсүнө толуктоолорду кызмат кылган. Бирок, 2002-жылы музей өзүнүн ишмердүүлүгүн токтотуп, эксплуатациялык чыгымдарды көбүртүп-жабырткан аймактары менен азайта албай калган. (Жылына 250 миң зыяратчынын пландалган катышуусу менен 125-200 миң гана деңгээлге жеткен).

Кийинки кадам Бильбаодо (Испания) жасалды. Негизги туристтик каттамдардан алыс жайгашканына карабастан, курулушу пландаштырылган Баск өлкөсү, Пабло Пикассо өлбөстөн түбөлүккө калтырган Герникасы, Хемингуэй даңазалаган легендарлуу коррида менен Памплона, борбор шаар Витория жана ажайып кинематографиялык Сан-Себастьян эч кимди калтыра албайт. кайдыгер.

Бильбаонун абалы таптакыр башкача болчу. Нервьон дарыясынын башындагы өнөр жай шаарында өзгөчө кооз жерлер болгон эмес. 1936-кылымда ал Наполеон согуштарында азап чегип, XNUMX-жылы франкисттер тарабынан мыкаачылык менен бомбаланган. Чындыгында, жыйырманчы кылымда ал ирээтке келтирилген, бирок шаар элди өзүнө тартып турган көрүнүктүү жерлерге муктаж болчу.

1980-жылдардын аягында өндүрүштүн төмөндөшүнүн шартында туристтерди тартуу аркылуу шаардын экономикасын жандандыруу маселеси өзгөчө курчуп, жергиликтүү бийлик Гуггенхайм фондуна маселени чечүүнүн жолун издеген. Алар өз кезегинде Европада музей фондун өнүктүрүү үчүн ылайыктуу шаар издеп жүрүшкөн. Томас Кренц, салт боюнча, кайрадан өлкөнүн мыкты архитекторун чакырат - Фрэнк Гери (чынында Эфраим Голдберг, Польшадан келген еврей эмигранттарынын үй-бүлөсүнөн). Анын Прагадагы бий үйүндө, Лос-Анжелестеги Уолт Дисней концерттик залында, Сиэтлдеги Поп маданият музейинде ж.б.

Ал ар дайым кардарларына: "Элдер эмне үчүн архитектор жалдап, анан эмне кылыш керектигин айтышат", - деп айтчу. Кренц эч нерсе айткан жок, ал жөн гана Хилла фон Ребайдын Райтка айткан сөзүн кайталады: "Дүйнөдө теңдеши жок музей курушуң керек". Алар Бильбау муниципалитетине келип, пландары жөнүндө айтып беришти жана шаар бардык чыгымдарды өз мойнуна алууга даяр экендигин укту. Үч жарым жыл ичинде музей тургузулуп, 1997-жылы ушул аталышта пайдаланууга берилген Гуггенхайм музейи Бильбау.

Сүрөт: Shutterstock

Музейдин дизайны жана анын курулушу Фрэнк Геринин стилине толугу менен шайкеш келген. Музейдин бүт структурасында бир да тегиз жер жок деп айтылат. Көлөмдөрдүн жана сызыктардын башаламандыгы, титандын жаркыраган ийри беттери, курч чыгышы, ийри-буйру чатырлары жана дубалдары, күтүлбөгөн жерден пайда болгон терезе тешиктери - кандайдыр бир деталдарга көңүл бурууга жол бербейт (барокко имаратынын фасадын карап жатканда), бирок кеменин портуна умтулган бирөө же жарыкта жылтылдап турган панелдер менен капталган (кабарлар сыяктуу) сырдуу библиялык балык жөнүндө жалпы элес калтыруу.

Имаратты долбоорлоодо структураларды компьютердик моделдөө колдонулган, бул бир нече ондогон жылдар мурун ишке ашырылбай турган мындай контурлардын элементтерин чыгарууга мүмкүндүк берген. Архитектор Фрэнк Гери сүйүктүү деконструктивизм стилинен тайган эмес, ал курулуштун бардык академиялык эрежелерин бузган (ал жаратылышта төрт бурчтуу помидор, тик бурчтуу банан же үч бурчтуу алмурут жок экендигин жакшы билет), ультра-заманбап көлөмдүү жана толкундуу силуэтти кайталап жаткандай жаратат. жаратылышты жана ага жакын жайгашкан адырлар менен дарыянын бурулуштарын.

ВМузейдин ички мейкиндиги да эки ача: ал он классикалык тик бурчтуу залдан жана дубалдын, полдун жана шыптын күтүүсүз формасындагы тогуз бөлмөдөн турат. Интерьер деконструктивизм заманбап искусство көргөзмөлөрүндө ийгиликтүү колдонулат - музейдин көргөзмөлөрүнүн көпчүлүгү скульптуралык видео инсталляциялар, ал эми музейдин негизги жана жалгыз туруктуу көргөзмөсү - бул америкалык скульптор Ричард Серранын "Убакыт маселеси" композициясы, ал эң чоң орунду ээлейт. көргөзмө залы. Кире бериште конокторду шаардын гербинен тургандай гүлдөн жасалган чоң күчүк тосуп алат. Жана ошондой эле Spider Maman, чоң жоогазындар жана башкалар. Бирок эң жакшы нерсе - Дэн Браундун "Түпкү теги" жаңы романынын барактарын ачып, бул жерге келээрден мурун, анын баатырларынын жоруктары тууралуу маалыматтык жана кызыктуу окуяны ушул музейдин дубалдарынан окуп чыгуу.

Шаардын эски өнөр жай зонасы ушундайча өзгөрүлдү. Бирок жаңы музейдин экономикалык мааниси күтүлгөндөн ашып түштү. Иштеген алгачкы үч жылда шаарга 4 миллион туристти тартып, ага 500 миллион еврого жакын акча алып келген. Ошентип, музей үч жылдык ишмердүүлүгүндө өзүн актап, шаардын казынасына туруктуу киреше алып келе жатат.

Болжол менен 1997-жылы Берлинде музейдин филиалы ачылып, - Германиялык Гуггенхайм... Чындыгында, бул Берлиндеги Унтер ден Линден бульварындагы Deutsche Bank филиалынын биринчи кабатында, жылына 4 жолу тематикалык көркөм сүрөт көргөзмөлөрүн өткөргөн кичинекей аянт болчу. Бул мүмкүн болду, анткени ушул банк 2013-кылымдын башындагы сүрөтчүлөрдүн ири корпоративдик чыгармалар жыйнагынын ээси болуп саналат. Мындан тышкары, германиялык тарап Гуггенхайм музейинин коллекциясын толуктоо үчүн мыкты чыгармаларды аныктоо максатында жылына бир жолу прогрессивдүү жаш немис сүрөтчүлөрүнүн эмгектеринин көргөзмөсүн уюштурушу керек болчу. Бирок, XNUMX-жылга чейин бул шериктештик эки тарап үчүн тең кызыктуу болбой калды.

2001-жылы Томас Кренц чет элдик музейлер менен кызматташууга дагы бир аракет кылат. Бул жолу орус Эрмитажы менен. Жалпы көргөзмө “Шедеврлер жана коллекционерлер” деген аталышта өттү. Эрмитажды Щукин-Морозов атындагы пост-импрессионисттер коллекциясындагы сүрөттөр, ал эми Гуггенхаймды анын холдингиндеги алгачкы модернисттер көрсөткөн. Ар бир тарап 25 сүрөт көргөзмөгө коюлду. Алар Лас-Вегастагы Venetian мейманканасынын биринчи кабатында тартууланды. Эмне үчүн бул жерде?

Анткени Кренц эмне кылып жатканын билген. Бул жерге жыл сайын 60 миллион турист келет. Бул Америкадагы эң жандуу кесилиштердин бири болгон, анда популярдуу маданият өнөр жай деңгээлинде гана өнүккөн. Бирок "жогорку" маданият шаарды айланып өтүп кетти. Азыр ал бул жерде пайда болду. «Лас-Вегаста музейлерди ачуу менен биз искусствону ал аудиторияга ээ боло турган жерге алып келип жатабыз», - деди музейдин ачылышында Соломон Р. Гуггенхайм Фондунун төрагасы Томас Кренц. Эрмитаж-Гуггенхайм музейи 2008-жылы жабылганга чейин ушул жерде ийгиликтүү иштейт.

Ошол эле мейманканада, ошол эле учурда, жалпы аталышта дагы бир көргөзмө уюштурулду Лас-Вегастагы Гуггенхайм музейи. Чынында бул таптакыр башка багыттагы көргөзмө болду да. «Мотоцикл искусствосу» эки дөңгөлөктүү моторлуу транспортту өнүктүрүүгө арналган атактуу көргөзмө болду. Ал биринчи жолу 1993-жылы Нью-Йоркто көрсөтүлүп, дүйнөлүк турнун алкагында үч жыл бул жерде токтогон. Көргөзмөнүн дизайнына буга чейин белгилүү архитектор Фрэнк Гери чакырылган.

Бирок биз аны менен эң маанилүү жолугушуубуз бар. Чындыгында, БАЭнин президенти жана Абу-Дабинин эмири шейх Халифа бин Заид ан-Нахян өз шаарын өлкөнүн маданий борборуна айландырууну чечкен (анткени Дубай менен атаандаштык барган сайын күчөп баратат). Бул үчүн шаарга жакын жерде жасалма Саадият аралы курулуп, анда гольф аянтчаларынан, престиждүү мейманканалардан жана виллалардан тышкары аймактын бир бөлүгү концерттик жана көргөзмө залдары, заманбап галереялар, музейлер жана башка маданий объектилер үчүн бөлүнгөн. Бул комплекс БАЭ Улуттук музейин, футуристтик аткаруу искусствосунун борборун, деңиз музейин, ошондой эле Луврдын жана Соломон Гуггенхайм музейинин филиалдарын жана өкүлчүлүктөрүн камтыйт. Ошол эле учурда Гуггенхайм Нью-Йорктогу музейдин көлөмүнөн 12 эсе чоң көлөмү менен араб дүйнөсүндөгү биринчи олуттуу заманбап искусство музейи болуп калышы керек. Кайсы архитектор мындай милдетти көтөрө алган жана ошол эле учурда аны Бильбаудан да жакшыраак жана кызыктуураак чече алган? Фрэнк Гери гана өзү. 2009-жылы 80 жашка толду. Ошентсе да, ал шыктануу менен бул долбоорду кабыл алды - "Гуггенхайм Абу-Даби музейи".

Анын идеясына ылайык, имарат футуристтик көрүнүшү менен кубисттердин сүрөттөрүнө окшош болушу керек. Буга чириген көлөмдүн элементтерин жана сынган беттерди колдонуу менен жетишилет. Сыртынан көрүнүп тургандай, ири конустун формалары улуттук шамал мунараларынын жана бедуин чатырларынын сыныктарын колдонуп, укмуштай чоң параллелепипеддерди кооздойт. Бул уникалдуу ыкма эки башка маданиятты айкалыштырып, аларды айкалыштырууга мүмкүндүк берди.

Музейдин дубалдары ар кандай таштардан курулуп, ар кандай жайларды бөлүп көрсөтүүгө мүмкүнчүлүк берген көлөкөлөр менен курулат. Жалпысынан, борбордук галереялардын төрт деңгээли бар жана капталдарында дагы экөө бөлүнүп турат жана аларды жарыктандыруу үчүн табигый жарык колдонулат. Атактуу шамал мунараларынын жергиликтүү араб архитектурасынан шыктанган Фрэнк Гери: "Конус формалары музейдин кире беришинде колдонулат, андан кийин чөлдүн ландшафтына сиңип кетет окшойт ... Бул жер көптөгөн, көптөгөн муундар үчүн орун болот" дейт. Ал эмнени айтып жаткандыгын жакшы билет. Генийлер көп нерсени көрө алышат.

Дээрлик бир кылым мурун, ал алгачкы кадамдарын гана жасап жаткан кезде, жаш график жана сүрөтчү, орус авангарды үчүн кечирим сураган Александр Радченко «эч кандай полотнолор же боектордун кереги жок болуп турган, жана боёкторсуз, щёткаларсыз, полотнолор менен укмуштуудай, бирок белгисиз түстөр менен күйүп турган өз чыгармачылыгын түз дубалдарга батыруу үчүн келечектеги чыгармачылык <...>. Заманбап дизайнерлер чындыгында анын кыялдарын түздөн-түз дубалдын бүт бетине чоң телевизорлорду орнотуп, аларга ар кандай "Карагай токойундагы Таңдын" сүрөтүн көрсөтүүгө мүмкүнчүлүк берип, аны жалбырактар ​​менен камсыз кылып, токой гүлдөрүнүн жыпар жыты. Ал эми анын мураскери Фрэнк Райт музейиндеги ротундун үстүнө айнек купол орнотуп, Маурисио Каттелан ага 128 скульптуралык инсталляцияны: аттар, уйлар, эски араба, көгүчкөндөрдү кеме мачталарына, кызыл кемпир отурганга илип койгусу келет деп кантип айтат? муздаткычта, велосипедчен бала, ал тургай Пикассо сүйүктүү жилетин кийген кара көздөрү менен.

Жана өзү Бильбаодогу 130 м узундуктагы залдарды бир эле инсталляция менен толтурууга болот деп мойнуна алмак эмес. Бирок ал 99 карышкырга окшоп, сокурларча чуркап жүрүп, алардын жолундагы айнек дубалга сынып, өлтүрүлүп кетти.

Же болбосо, Араб шамал мунараларынын таасири, Аду-Дабидеги жасалгалуулук, эбегейсиз заманбап музей комплексин кондиционерлөөдө мыкты колдонсо болот.

Бул Гуггенхайм музейлеринин дагы бир жетишкендигине айланат: алардын архитектурасы эскирбестен, жыл өткөн сайын актуалдуу жана суроо-талапка ээ болууда.

Фон Реби бир жолу Сулайман Хиллге пайгамбарлык кылып айткандай: "Муну менен сен бүткүл дүйнөгө атактуу болосуң". Ошентип, Гуггенхайм деген аттын өзү эле бардык континенттерде заманбап искусствонун бренди жана символу болуп калды жана музей имараттары XNUMX-кылымдын архитектурасынын укмуштуудай "иконаларына" айланды.

Ошентип, Нью-Йорктун бул сонун музейине болгон сапарыңызды аяктагандан кийин, аны менен коштошуп сүрөткө түшүү үчүн бир аз токтоп туруңуз. Бирок музейдин негиздөөчүсүнүн ысымы имараттын сырткы бетине түшүрүлүп, "Соломон Гюгенгейм" деген аталышка ээ болушу үчүн, мындай перспективаны табууну унутпаңыз. Эми сиз ал жөнүндө жана анын музейи жөнүндө көп нерсени билесиз. Визит аяктады, бирок жашоо уланып жатат. Кудай сизге жаңы жолугушууларды жана ачылыштарды берсин. Кантсе дагы Венеция, Бильбао, ал тургай алыскы Абу-Даби дагы бар. Гуггенхайм музейлери сизди күтөт.

ForumDailyнин автору, журналист Леонид Раевскийдин бул макаласы New York Walking циклинин бөлүгү.

Анын башка материалдарын ForumDailyден окуңуз

"Нью-Йоркто сейилдөө" сериясынан:

• Метроном: Нью-Йоркто укмуштуудай сааты бар арт-инсталляция
• Балтонун эстелиги: Нью-Йоркто легендарлуу ит кантип түбөлүккө калган

"Шаарлар жана адамдар" сериясынан:

• Macy's, "Титаниктин" укмуштуудай сүйүүсү жана трагедиясы: Исидор жана Ида Стросс мемориалында
• Нью-Йорктогу Чоң Армия аянтындагы Пулитцер фонтаны: белгилүү Пулитцер сыйлыгынын негиздөөчүсүнүн укмуштуу тагдыры
• Жөөт актерлорунун Даңк аллеясы: Манхэттендеги жөөт театрларында жана ресторатор Абэ Лебеволдун трагедиялуу тагдыры.

"Америка символунун тарыхы" сериясынан:

• Ак уй
• Эркиндик айкели
• Bridge "Алтын дарбаза"
• Таз Бүркүт жана АКШнын Улуу Мөөрү
• Эмен, секвойя жана балаты
• Колумбиядан Сэм байкеге чейин
• Алмалуу пирог
• Бурбон
• Хот дог
• желек
• Бизон
• роза
• доллар

Оку: ForumDaily да:

Метроном: Нью-Йоркто укмуштуудай сааты бар арт-инсталляция

Балтонун эстелиги: Нью-Йоркто легендарлуу ит кантип түбөлүккө калган

Жөөт актерлорунун Даңк аллеясы: Манхэттендеги жөөт театрларында жана ресторатор Абэ Лебеволдун трагедиялуу тагдыры.

Нью-Йорктогу Чоң Армия аянтындагы Пулитцер фонтаны: белгилүү Пулитцер сыйлыгынын негиздөөчүсүнүн укмуштуу тагдыры

Macy's, "Титаниктин" укмуштуудай сүйүүсү жана трагедиясы: Исидор жана Ида Стросс мемориалында

АКШдагы жашоо жана Америкага иммиграция тууралуу маанилүү жана кызыктуу жаңылыктарды каалайсызбы? — бизди колдо кайрымдуулук кыл! Ошондой эле биздин баракчага жазылыңыз Facebook. "Дисплейдеги артыкчылык" опциясын тандап, алгач бизди окуңуз. Ошондой эле, биздин каналга жазылууну унутпаңыз Телеграм каналы  жана Instagram- Ал жерде кызыктуу нерселер көп. Жана миңдеген окурмандарга кошулуңуз ForumDaily New York — ал жерден сиз мегаполистеги жашоо жөнүндө көптөгөн кызыктуу жана позитивдүү маалыматтарды таба аласыз.