Соломон Гуггенхайм мұражайы: негізін қалаушы отбасы туралы әңгіме, 'объективті емес өнер' және бүкіл әлемдегі Гуггенхайм мұражайлары

Нью-Йоркте барлығы сізге бұл мұражайды көрсетеді. Иә, бұл қажет емес. Орталық саябақтың бойымен Бесінші авеню бойымен қозғала отырып, алыстан оның негізгі қасбетінің ақ қарлы шыныаяқын көресіз, терезелердің көлденең өрнектері қатаң қолданылады. Соломон Гуггенхайм оны 82 жасында салуға шешім қабылдады. Ал ол өмірінің соңғы алты жылын надандықпен, инерциямен, дұшпандықпен күресумен өткізді. Оның ашылғанын көрмей дүниеден өтті. Екі жылдан кейін Венецияда оның жиені Пегги өз коллекциясын көрермендерге ұсынады. Бірақ ол Сүлейменнен 37 жас кіші болатын. Олардың отбасының шежіресі - Еуропадағы екінші ұрпақтағы кедей босқындардың Америкадағы ең бай отбасылардың біріне айналғаны туралы таңғажайып оқиға. Ал технократ және өнеркәсіпші Соломон Гуггенхайм салыстырмалы түрде қартайған шағында XNUMX ғасырдың басындағы кескіндеме дамуының жан-жақтылығын, философиясы мен эволюциясын түсініп қана қоймай, сонымен қатар оның белсенді насихаттаушысы және негізін қалаушы болды. мұражай. Бұл оқиға сізді де қызықтырады деп үміттенемін.

Сурет: Shutterstock

Мұражайларды жақсы көретін және әлем бойынша саяхаттайтын көпшілігіңіз үшін Соломон Гуггенхаймның Нью-Йорктегі мұражайының орналасуына қатысты ойының қисынын түсіну оңай. Барлығы Лондондағы Альбертополисті, Венадағы мұражай кварталын немесе Париждегі Мараны, Франкфурттағы мұражай жағалауын немесе Берлиндегі мұражай аралын біледі. Сондай-ақ Нью-Йоркте осындай орын бар - оның он атақты мұражайы пана табатын Музей Майл. Дәл осы жерде Гуггенхайм өзінің мұражайын тапқысы келіп, қала билігінен рұқсат алды. Біз бұл шешімді қолдайтын және қарсы болған аргументтерді қарастырмаймыз және оны үлкен көрінісі бар белгілі алаңда немесе саябақ аймағындағы үлкен учаскеде бөлек орналастырған дұрыс емес пе еді деп талқылаймыз. Мұражайдың атақты сәулетшісі Райт бұл шешімге қарсы көптеген дәлелдер келтіре отырып, дәл осылай дәлелдеді. Бірақ Гуггенхайм ақшаны төледі - ол шешім қабылдады.

Тәжірибелі менеджер ретінде Сүлеймен ежелгі замандарда әйгілі Антверпен зергерлерінде де осындай сұрақ тұрғанын және олардың ақылды еврей басшылары бизнес үшін ең қолайлы шешім қабылдағанын жақсы білді: бірнеше ондаған зергерлік дүкендер орналастыру арқылы «гауһар квартал» құру. қатарлас, сол көшеде. Содан бері үш ширек ғасыр өтті, және Соломон Гуггенхайм мұражайы, бұрынғыдай, дәл осы жерде, Нью-Йорктегі Миле музейінде, өз қонақтарын таңдандырып, қуантып келеді.

Өздеріңіз білетіндей, Америка Құрама Штаттарында Гуггенхаймдар туралы алғашқы ескерту 1847 жылдан басталады. Дәл сол кезде бұл еврей отбасы Швейцарияның Ленгнау қаласынан (Ааргау кантоны) Филадельфияға қоныс аударды. Сол жылдары халықтың көпшілігі антисемитизмді естіп қана қоймай, еврейлер туралы мүлдем естімеген Швейцариядан Америкаға эмиграция туралы қаншалықты естідіңіз? Бірақ бұл ерекше жағдай. Өйткені, Германиямен шектесетін Арғау аймағында еврейлерге «тұрмыстық жағдайы төмен азаматтармен некеге тұруға» тыйым салынған ескі жарлық әлі есінде. Соломон Гуггенхаймның атасы Саймонның (бастапқыда алзаттық Гуггенхаймнан шыққан - тегі осыдан шыққан) Мейер есімді бір ұлы және бес қызы болды. Олардың әрқайсысы «кем дегенде 500 гульден сыйақы» алуға құқылы болды, бірақ отбасында ондай ақша болмады. Анасы қайтыс болғаннан кейін ол жесір әйел Рейчел Мейерге үйленгісі келді, бірақ ол да кедей болды, ал оның дүкені тек күнкөрістерін әрең қамтамасыз етті. Бұл тығырыққа тірелді және ол Рахиланың отбасымен (плюс тағы 7 бала) барлық мүліктерін сатып, Жаңа әлемде жақсы өмір іздеуге кетті.

Оның ұлы, рудың негізін қалаушы Мейер Гуггенхайм ол кезде 19 жаста болатын. Үлкен отбасын тамақтандыру үшін ол әкесімен бірге таңертеңнен кешке дейін ешқандай мереке немесе демалыс күндерін білмей, Филадельфия көшелерін бірінен соң бірі аралап, тұрғындарға галантереяның барлық түрлерін ұсынатын. Жағдайы жақсарған кезде олар өздерінің ықпал ету салаларын бөлді. Мейер енді жақын маңдағы кеншілер қалаларында жұмыс істеуге мәжбүр болды. Көп ұзамай неміс тілін білу маңызды артықшылық екені белгілі болды, өйткені негізгі халық Голландиядан келген және оны «өздікі» деп қабылдаған. Бірте-бірте оны меңгерген Мейер үй шаруасындағы әйелдер көмірмен жылытылатын ас үй пештерін тазалаушыға ерекше сұранысқа ие екенін анықтады. Бұл өнімнің бір құмырасын сату оған тек бір цент әкелді, бірақ бір айда ол 20 долларға дейін табыс тапты, бұл жақсы ақша болды. Бірақ... ол үшін екі мың тұтынушыға қызмет көрсетуге тура келді. Содан кейін ол тазартатын өнімнің құрамын анықтауды сұрап клиентіне (неміс химигі) жүгінді. Сосын шұжық салатын ескі құрылғыны бейімдеп, оның өндірісін жолға қойды. Әкесін станоктың артына қойып, сатуды бастады және қазір әр банкадан 8 центтен табыс тапты.

Бірақ бұл бастамасы ғана еді. Кейін белгілі болғандай, Мейер мұнымен ешқашан тоқтамаған. Ол тапқан ақшасын тағы бір жаңа өнімге – кофе ұнтағына салуды ұйғарды. 1848 жылы Америка Құрама Штаттарында кофе байлардың сусыны болды, ал Гуггенхайм шахтерлердің бос әуре-сарсаңында ойнауды ұйғарды: олар айтады, неге біз нашармыз? Бірақ мәселе бағаға қатысты болды. Ал Мейер ең арзан кофе дәндерін сатып алып, ұнтақтайды, цикорий және басқа хош иістендіргіштермен араластырады. Нәтижесінде өте күшті суррогат болды, оның дәмі талапсыз кеншілерді толығымен қанағаттандырды. Айтпақшы, Кеңес Одағында олар да осындай әдісті қолданды - олар «Жаз» арзан кофе сусынының өндірісін бастады. Бір ғасыр бұрын бұл сусынның қаншалықты танымал болғанын оңай елестете аласыз. 1852 жылға қарай тазалау құралдары мен кофе ұнтағының саудасы қазірдің өзінде лайықты кірісті қамтамасыз ете алады. Көп ұзамай Мейер оларды Америкаға әкелген кемеде танысқан Барбара Майерске үйленді. Ол оған 10 бала берді - 3 қыз және 7 ұл. Көп ұзамай олар Филадельфияның Грин Лейн маңына көшіп келді, онда Мейер азық-түлік дүкенін ашты, ол 20 жыл бойы жұмыс істеді.

Азамат соғысы кезінде Мейер солтүстік тұрғындарды формамен және азық-түлікпен қамтамасыз етті, бұл оның кірісіне айтарлықтай өсті. Бірақ балалар өсіп келе жатты, ол оларға лайықты білім бергісі келді және бұл табыстың күрт өсуін талап етті. Содан кейін, нарықтағы жағдайды талдай отырып, ол сол күндері сабынның нақты алмастырушысы болатын сілті өндірісін құру туралы шешім қабылдады.

Екі рет ойланбастан, ол патент алды және өндіріс пен сатуды тез орната отырып, жуғыш заттар нарығында маңызды бәсекелес болды. Бәсекелестер оларға зауытты сатуды ұсынғаны соншалықты қауіпті. Ол оны сабын жасау кәсібін тоқтатып, лайықты пайдаға сатты. Бірақ ол өзінің тоқтауымен тоқтаған жоқ.

Түскен қаражатымен ол уақыт өте келе Миссури-Тынық мұхиты жүйесінің дамып келе жатқан желісіне сіңіп кетуі мүмкін деген үмітпен пайдасыз Канзас теміржолының кішкене учаскесінің акцияларын сатып алады. Әрине, бұл тәуекел болды, бірақ ... ақталды. 2000 акцияны 40 300 долларға сатып алған ол, оны XNUMX XNUMX доллар пайдаға сатумен аяқтайды.

Бірден мазасыз Мейер жаңа қызмет саласын іздей бастайды. Туыстарының кеңесімен оны Швейцариядан тауып алады да, екі ұлын шұғыл оқуға жіберіп, өндіріс пен сауданы ұйымдастыруға жібереді. Біз мұнда енгізілген шілтердің машиналық өндірісі туралы айтып отырмыз. Бүгінде бұл кәсіп бізге келешегі жоқ болып көрінеді. Бірақ 100 ғасырдың екінші жартысында кружев барлық жастағы және сыныптағы әйелдерге арналған киімнің міндетті элементі болды - кішкентай қыздардан құрметті ханымдарға дейін. Бұл XNUMX% сәтті болды, өйткені Америка Құрама Штаттарында бұл салада олардың бәсекелестері мүлде болмаған.

Алайда, 1881 жылы тұрақты сәттілік жүйесі құлап түскендей болды. Мейер төленбеген қарыздың есебінен Колорадодағы екі ескі шахта иелерінің бірі болуға келісім берді. Көп ұзамай олардың суға толып, күрделі жөндеуді қажет ететіндігі белгілі болды. Оларды іске қосуға салынған қаражат қажетті нәтижеге қол жеткізе алмады. Ішінара қайтару да сатылған жағдайда проблемалы болды. Осы сәтте күтпеген жаңалықтар келеді: шахталарда күміс бар вена мен қорғасын кен орындары табылды.

Станислав Лек бірде: «Бәрін мүмкіндік билейді. Бұл мәселені кім басқаратынын білгіңіз келе ме?» Бірақ оны басқаратын адам Мейерге жанашырлық танытты: ол шахталардың мерзімінен бұрын сатылуына жол бермеді, оған қалған бөлігін сатып алуға және өндірісті ұйымдастыруға мүмкіндік берді, сонымен қатар кен өңдеумен де айналысу керек деп ұсынды. бұл балқыту зауытын салу дегенді білдіреді.

Бірақ бұл мүлдем басқа деңгей болды. Күміс пен қорғасын сабын немесе шілтер емес. Бұл стратегиялық материалдар. Бұл салада сауатты мамандар өте аз болды. Нағыз менеджерлерді айтпағанның өзінде. Содан кейін Мейер отбасылық кеңесті жинап, ұлдарын барлық кәсіпорындарын, соның ішінде шілтерлерді жабуға және толығымен тау-кен өндіруге шоғырлануға шақырады. Әрине, олар бұған қарсы болды: олардың қалыптасқан бизнесі бар және неге тәуекел ету керек? Бірақ Мейер оларды сендіреді: галантерея оларға қанатын кеңге жаюға мүмкіндік бермейді, бірақ тау-кен өнеркәсібі халықаралық деңгейге жетуге мүмкіндік береді.

Екі жылдан кейін АҚШ Конгресі Қазынашылыққа айына 4 миллион унция күміс сатып алуға рұқсат берді. Оның құны 90 центтен унциядан 1,25 долларға дейін өсті, ал Гюгенгейм балқыту зауыты айына 60 мың доллар пайда әкеле бастады.

1890 жылдардың басында Мейер ұлдары үшін жаңа міндет қойды: олардың М.Гюгенгеймнің ұлдары Америкада ғана емес, бүкіл Америка континентінде жетекші тау-кен компаниясы болуы керек. Бұл мақсатқа жетудің алғашқы қадамы Мексикаға кеңейтуге тырысу болды. Даниэль Гуггенхайм президент Порфирио Диаспен келіссөздер үшін кетіп жатыр. 12 жылы 1890 желтоқсанда ол ынтымақтастық туралы келісімге қол қойды. Бұл керемет жетістік болды: Гюгенгеймдер Монтеррей мен Агваскалиентестегі екі балқыту зауытына жеңілдік алып қана қоймай, сонымен қатар «олар зерттейтін, жалға алатын немесе сатып алатын кез келген мексикалық кен орнын пайдалану құқығын» алды.

Компания Мексикада кен орындарын барлауды бастайды, оны Ангола, Чили және Малайзияда сәтті ұйымдастырады. Нәтижесінде 1895 жылға қарай тек Пуэбло, Монтеррей және Агваскалиентес балқыту зауыттары Гюгенгеймдерге жыл сайын 1 миллион доллардан астам таза пайда әкеле бастады.

Бірақ олар неғұрлым жоғары көтерілсе, соғұрлым олардың бәсекелестері күшті болды. Мәре сызығында, капиталы 65 миллион долларды құрайтын Американдық балқыту және өңдеу компаниясы (ASARCO) күшті Рокфеллер тресі оларды тоқтатуға шешім қабылдады.Гуггенхаймдар сенім келісіміне қосылуға шақырылды - олардың бірі болу. жалпы компанияның құрамдас бөліктері. Әкесі мен ұлдары бас тартты. Рокфеллер мұндай нәрселерді кешірген жоқ. Әдеттегідей, трест Гуггенхаймдарды жай ғана күйретуге шешім қабылдады. Дегенмен, олар кіммен айналысып жатқанын әлі білмеді. Оларға қарсы Guggenheim and Sons деп аталатын фирма ғана емес, алты кәсіби еврей басшысы болды. Ал 1900 жылы ASARCO зауыттарында кенеттен екі айға созылған ереуіл басталғанда, олар соққы берді. Олар Миссури мен Канзас штатындағы тау-кен өндіруші компаниялардың иелерін бос тұрып қалмай, рудаларын Мексикадағы Гуггенхайм өңдеу зауыттарына жіберуге көндіре алды. Ал олардың өздері өндіріс көлемін күрт арттырып, нарықты арзан күміс пен қорғасынға толтырды. Нәтижесінде 1900 жылдың аяғында Гуггенхаймдардың пайдасы ASARCO-дан асып түсті. Гуггенхайм шахталарының саны Рокфеллердікінен төрт есе аз болғанына қарамастан.

ASARCO акциялары тез құлдырай бастады, Даниел мен Сүлеймен оларды тез сатып ала бастады. Гуггенхаймдар көп ұзамай акционерлер жиналысын шақыруға жеткілікті акцияларға ие болды. Бірақ қазір олар шарттарды айтып жатты: бес ағайынды да директорлар кеңесіне кірді. Дэниел басқарманың президенті және төрағасы болды, Сүлеймен бас қазынашы болды, Исаак, Мюррей және Саймон директорлар кеңесінің мүшелері болды. Сайып келгенде, Guggenheims ASARCO-дағы қажетті 51% үлеске ие болды. Бұл нағыз жеңіс болды. Күміс, қорғасын және мыс өндірудің әлемдік нарығындағы олардың үлесі 80%-ға жуықтайтыны жалпы қабылданған.

Жаман тілдер Мейердің әрқашан «таза қолмен» емес, бизнесін қатал жүргізгенін айтады. Бірақ «патшалар» «періштелер» деп кім айтты? Ол 1905 жылы қайтыс болғанда, оның ұлдары қазірдің өзінде мультимиллионер болды. Олардың әрқайсысында 10 миллион доллардан астам ақша болды және 58 ғасырдың басында олар бейресми «әлем патшалары» атағына ие болды. Мейер Гуггенхаймның өмір жолы «Американдық арман» ұранының тиімділігінің тағы бір иллюстрациясы болды, оның XNUMX жыл ішінде Америка Құрама Штаттарында құрғақ тауарларды сатушы кедей көше сатушысы атағы бар мультимиллионерге айналды » король ». Оны ұлдары Бруклиндегі Салем Филдс зиратында құрметті түрде жерледі.

Балалар бизнестерін сәтті жалғастырды. Зейнеткерлікке шыққаннан кейін, олар өздерінің атауларына сәйкес өмір салтын ұстанды: олар қоғамдық іс-шаралар ұйымдастырды, өнер туындыларын жинады, көптеген қорлар құрды. ХХ ғасырда гуггенгеймдерге ең үлкен даңқ әкелгендер.

Мысалы, Мюррей Гуггенхайм медициналық зерттеулерге және Нью-Йорктегі ірі аурухананың, Нью-Йорктегі ботаникалық бақтардағы консерваторияның, Мюррей мен Леони Гуггенхаймның мемориалдық кітапханасының құрылысына демеушілік жасаған қорды ұйымдастырды.

Дэниел Гуггенхайм және оның ұлы Гарри (Бірінші дүниежүзілік соғыс кезіндегі Әуе күштерінің ұшқышы) 1926 жылы зымыран және ғарыштық ұшулардағы ғылыми зерттеулерге демеушілік жасаған Аэронавтика қорын құрды, сонымен қатар Нью-Йорктегі Гуггенхайм аэронавтика мектебін құруға қаражат бөлді. -Йорк университеті. Олар Чарльз Линдбергтің Нью-Йорктен Парижге алғашқы рейсі үшін қаражат бөлді және инженерлік саласындағы ең беделді марапаттардың бірі Даниэль Гуггенхайм медалін жасады. Ол бүкіл әлемде лайықты тануға ие және жыл сайын технологиядағы үздік жетістіктері үшін марапатталады.

Соған қарамастан, олардың аты әлемге әйгілі болған - Соломон Гюгенхайм қоры және оның негізінде құрылған мұражай.

Соломон Гуггенхайм мұражайы және «бейнелі емес өнер» туралы

Сүлеймен 1861 жылы дүниеге келген және отбасында төртінші ұлы болғанымен, ол әрдайым онда жетекші қызметтер атқарған. Коммерциялық директор болып табылатын адамның отбасылық фирмадағы рөлін қалай бағалауға болады? Сүлеймен әрдайым әкесі ең маңызды деп санайтын жерлерде болды. Бауырлар «шілтер» бизнесін игергенде, әкесі оны Швейцарияға жібереді, сол жерде ол Цюрихтегі Конкордия институтында оқиды. Америкаға оралғаннан кейін Сүлеймен тау-кен кешені жұмысына қатысады. Даниэль Мексикада келісімшартқа ие бола салысымен, ол жерде Compañia de la Gran Fundición Nacional Mexicana құрды. Бірнеше жылдан кейін Сүлеймен Аляскада болды, ол отбасылық бизнестің «алтын» бағытын дамыту аясында Юкон Голд компаниясын құрды. Сосын…

Жарайды, сен екеуміз жұмыс пен жұмыс туралы үнемі сөйлесеміз. Біз бұл тарауда тек өнер және... махаббат туралы сөз қозғаймыз деп уәде бердік. Жоқ, оның жиені Пеггидің ұзын тілінен не шыққаны туралы емес, 1895 жылы оған үш қыз сыйлаған Ирен Ротшильдке үйленуі туралы. Оның әкесі Вюртенбергтен келген неміс эмигрантының ерлер мен әйелдерге арналған дайын киім тігумен айналысатын бизнесі бар еді. Педагогикалық білімі бар ол жас кезінде қайырымдылықпен айналысты - жұмыс істейтін еврей әйелдері үшін балабақша мен балабақша ашты. Сайып келгенде, Айрин Нью-Йорк қалалық мектепке дейінгі қауымдастығының директоры және Еврей қайырымдылықтары федерациясының қамқоршысы болды. Ол Нью-Йорктегі басқа ұйымдарға да белсенді қатысты.

Егер өнер туралы айтатын болсақ, онда ол оны жақсы түсінгенін және үйленгеннен кейін күйеуімен бірге ескі шеберлердің туындыларын сатып алғанын және қаланың және елдің мәдени өмірінде болып жатқан негізгі оқиғалар туралы білетіндігін атап өткен жөн. . Сондықтан ол зайырлы, тіпті белгілі бір деңгейде іскер және өзін-өзі қамтамасыз ететін ханым болды. Ол, айтпақшы, күйеуімен болашақ мұражай салу идеясын талқылап, Фрэнк Ллойд Райтты елдің ең жақсы сәулетшілерінің бірі деп санап, жобаны жасауға қатысуға кеңес берді. Белгілі болғандай, ол өте дұрыс болды. 2019 жылы ЮНЕСКО-ның арнайы комиссиясы оның жұмысын тізімге енгізуге лайықты деп таныды.

Әйтсе де Айрин заманауи суретшіге Сүлейменнің портретін жасауға тапсырыс беру туралы ойға келді. 1927 жылы үйге ұзақ жылдар бойы кескіндемені зерттеуге арнаған неміс суретшісі, Страсбург ақсүйектерінің отбасынан шыққан баронесса Хилла фон Ребай шақырылды. Ол Кельнде, Парижде, Мюнхенде және Берлинде оқыды, көптеген заманауи суретшілермен: Архипенко, Роберт Делунай, Глизес, Диего Ривера және Отто ван Риспен бірге көрмелерге қатысты. Париждегі Ханс Арптың арқасында ол аталғандардың көптеген жақтаушыларымен кездесті. объективті емес өнер: Кандинский, Кли, Франц Марк, Шагалл және Рудольф Бауэр, олар оған ғашық болды. Барлығы Соломон Гюгенгейм өз портретінде қалай көрінеді деп ойлады? Бірақ оның істегенінің бәрі күтті. Егде жастағы джентльменнің дәстүрлі академиялық суретінде орындықта авангардтың белгісі болған жоқ (сіз портретті көре аласыз осында)... Тағы бір нәрсе күтпеген жағдай болды. Көптеген сессияларда ол оған тоқтаусыз объективті емес өнердің салтанаты туралы айтты, содан кейін шын жүректен шабыттанды.

И.Эренбургтің Фадеевтің Пикассомен кездесуі туралы әңгімесін еске түсіріңізші, онда жазушы шеберге оның картиналары адамдарға түсініксіз екенін айтқан. Пикассо одан: «Маған айтыңызшы, жолдас Фадеев, сізді мектепте оқуға үйретті ме?» Ол оң жауап алған соң, тағы да сұрады: «Жарайды, бірақ сізге сурет салуды түсінуді үйретті ме?» Фадеев бұған жауап бермеді. Бірақ Хиллада біреуі болды. Ол өзінің сессияларында Гуггенхаймды ағартуға және оны объективті емес кескіндеменің нағыз өнер екеніне сендіруге тырысты. Мысалы, ол оған Малевич алаңы туралы, бұл өлі емес, тірі нәрсе екенін айтты. Мысалы, суреттегі «әже» өлі, ол қаншалықты шынайы түрде салынғанымен (ол табиғатта тірі), бірақ оның суреттегі шаршысы тірі, өйткені іс жүзінде ол жоқ, бірақ суретте ол инсайт суретшінің арқасында ғана дүниеге келген. Алаң (әжеден айырмашылығы) шын мәнінде бар нысанның көшірмесі емес және бұл мағынада «өнердегі таза шығармашылықтың алғашқы қадамы». Оның хабарламалары соншалықты сенімді болды, немесе портрет суретшісі өте әдемі болды (оның фотосуреттерін Интернеттен табыңыз: ол барлық жерде күлімсіреп тұрады), бірақ ол Гуггенхаймды жаңа сенімге «айырбастады».

Содан кейін ол достарының және әуесқойларының суреттерін өнер меценатына «қатыстыру» үшін «сенімге кіріп кетті» деп айыпталады. Біртүрлі айыптау. Ақыр соңында, «жұдырықтасу» үшін оны үйретудің қажеті жоқ, ал белгілі бір алаяқты жүзеге асыру үшін «сенімге кіру» байланыстарды жалғастыруды, ақысыз консультациялар мен жұмыстарды сатып алуға көмектесуді білдірмейді. ол ешқашан байланыста болмаған суретшілер. 1930 жылы олар Василий Кандинскийдің Дессаудағы (Германия) шеберханасына барды. Сүлейменге Дессаудың өзі, ал өзі басқарған және «Аналитикалық сурет салу» курсында сабақ берген Баухаус жоғары мектебі кескіндеме және фреска шеберханасына, ал Кандинскийге ұнайды.

Очарование және тартымдылық Хилла фон Ребай өзінің Митрополиттік өнер мұражайына барған кезіндегі бейнематериалда тамаша бейнеленген.

Уақыт өте келе оның жүзден астам картиналары Гуггенхайм жинағында пайда болады. Сол жылы Гюгенгейм Нью-Йорктегі Plaza қонақ үйіндегі пәтерінде «суреттердің жаңа жинағын» көпшілікке көрсете бастайды. Гюгенгеймді сатып алу Рудольф Бауэр, Марк Шагалл, Фернанд Легер және Ласло Мохоли-Наджидің жұмыстарымен жалғасты.

1937 жылы Соломон Р.Гуггенхайм қоры құрылды. Бұл қадам 1939 жылы Шығыс 54-ші көшесінде объективті емес кескіндеме мұражайын, бұрын автокөлік сатумен айналысқан мекемеде құруға алып келді.

Ол Ертеңгі Өнер көрмесімен ашылды, ал Хилла фон Ребай оның директоры және кураторы болды. Рас, ашылу үлкен ынта-жігерсіз өтті, өйткені Америкада абстракционизм сол кезде таза еуропалық «сән» деп саналды. Бірақ коллекция өсе берді. Таңқаларлық, бірақ басты қозғаушы күш қазір Хилл ғана емес, Соломон Гуггенхаймның өзі болды. Ол үшін бұл нацизммен күрестің өзіндік үлесі болды. Шынында да, Гитлер билікке келгеннен кейін Германиядағы барлық авангардтық кескіндеме «азғындаған» өнер деп жарияланды. Осы бағыттағы суретшілер арасында Гитлер сенгендей, «... Иеміз шынайы көркемдік дарынының талантынан бас тартып, олардың орнына әңгіме мен алдау сыйлығын берді» деген еврейлер көп болды. Олардың туындылары мұражайлардан және жеке коллекциялардан алынып тасталды, жойылды, авторлардың өзі қудаланды. Екінші жағынан, Сүлеймен екінші дүниежүзілік соғыс қарсаңында Хиллді Германияға жіберіп, олардың жұмыстарын сатып ала бастады. Доллармен толтырылған чемодандармен. Гуггенхайм ең болмағанда мүмкін болатын нәрсені үнемдеуді өзінің міндеті деп санады.

1943 жылы үлкен тәуелсіз музей салу қажеттілігі туралы соңғы шешім қабылданған кезде осылай келді. Хилла фон Рибимен бірге Гуггенхайм Фрэнк Ллойд Райтпен кездесуге барады. Сол уақытта ол жас емес еді және американдық сәулеттің өзіндік белгісі болды. Өзінің өмірінде ол 1000-нан астам жоба жасап, 363 ғимарат салған. Чикаго мектебінің идеологы аңызға айналған Салливаннан бастап ол «органикалық сәулет» тұжырымдамасының авторы болды, XNUMX ғасырдағы сәулеттік қозғалыстарда шешуші рөл атқарды және бүкіл әлемдегі сәулетшілердің үш буынына әсер етті.

Бірақ Гуггенхайммен кездескен кезде ол өмірінің ең маңызды құрылымымен жұмыс істейтінін әлі білмеді. Ол кезде мұражай ғимараттарының екі түрі ғана болды: Көрме павильоны (көбінесе қарапайым «Халықаралық стильде» жасалған) немесе Метрополитен мұражайы сияқты әдемі өнер стиліндегі сарай тәрізді ғимарат. Олардың алғашқы кездесуі қалай өткенін білмейміз (содан кейін олар жүздеген рет кездеседі), бірақ негізгі ұстанымның берік келісілгенін білеміз: әлемде теңдесі жоқ мұражай салынуы керек. Хилла кейінірек Райтқа жазғандай: «Барлық жетістіктер ғарышта ұйымдастырылуы керек және мұны тек сіз жасай аласыз. Бізге руханият ғибадатханасын – рух ғибадатханасын, ескерткішін жаса!».

1945 жылы тамызда Райт мұражайдың макетін салып, Сүлейменге хат жолдады: «Үлгі толық. Бұл керемет сұлулық. Бұл бізге құрылыс шығындарынан мыңдаған доллар үнемдеуге мүмкіндік береді, өйткені жоспардағы кез-келген күмәнді сәттер модельге қарап бірден жойылады ». Айтуынша, Хилла оны көріп, коллекцияның қалай орналасатынын түсінгенде, Сүлейменге өзінің аңызға айналған сөзін айтты: «Осымен сен бүкіл әлемге әйгілі боласың». Бірақ картиналар саны көбейіп, 1947 жылы 1071 Бесінші авенюдегі таунхаус мұражайға айналдырылды. 1952 жылы ол Соломон Р.Гуггенхайм мұражайы болып өзгертілді.

Осы уақыт аралығында, 1956 жылы құрылыс басталғанға дейін, Райт қоғамның талаптары мен қалалық қызметтердің барлық түрлерінің ескертулеріне байланысты жеті жүзге жуық эскиздер мен алты бөлек жұмыс сызбаларының жиынтығын жасайды. Бұл әсіресе құрылыстың басталуын күтпестен, 1949 жылы Соломон Гуггенхайм өмірден өткеннен кейін байқалды. Олардың бәрінің ашулануына не себеп болды? Райттың мұражай архитектурасы мен көрме құру принциптері туралы жалпы қабылданған түсініктің сөзбе-сөз аударылғаны. Оның мұражайы пропорционалды бөліктерге жеңіл ұялармен бөлінген үлкен көлемді болды.

Ол қызыл түске дейін ашық түске боялған болуы керек еді. Ұзындығы 400 метр болатын бірінші қабаттың атриумының орталық кіреберісінен өтіп, келушілер лифтімен жоғарғы қабатқа көтеріліп, содан кейін пандус едендерімен түсіп, көрмеге қойылған жәдігерлерді қарап шықты. Сонымен қатар, интерьердің ашық көлемдері бір уақытта бірнеше деңгейлерді бір уақытта зерттеуге мүмкіндік берді. 6 қабаттан тұратын ротонда өзі күндізгі жарықпен қамтамасыз ететін шыны күмбезбен тәжделді. Гуггенхайм мұражайы осы масштабта спираль пішінін шығарған біздің заманымыздың алғашқы сәулет орны болды. Терең орта ғасырларда үлкен атриум туралы ұқсас идея Ватиканда Браманте баспалдақтарын салғанда ғана қолданылған.

Ротонданың ішкі қабырғалары сыртқа 97 градусқа қисайған. Райт қабырғалардың ең жақсы көру орны ретінде мольберттің қисаюына еліктеуді қалады. Ол суреттерді ілудің орнына қабырғаға сүйеніп тұрғанын елестетті. Райт сонымен қатар өнер туындысын табиғи түрде жарықтандыру үшін галереяларға жарық шамдарын орнатты.

Сурет: Shutterstock

Дөңгелек дизайн әдеттегі құрылыс формаларына қарағанда табиғаттан шабыт алды. Райттың құрылуы өз уақытынан бұрын болғаны соншалық, көптеген адамдар, тіпті сарапшылар белсенді бас тартуды тудырды. Кейбір суретшілер мұражай көрерменге өнер туындыларына көлеңке түсіре алатындай күшті көркем әсер етпеуі керек деп есептеді.

New York Daily Mirror: «Бұл ғимаратты адамдар 20-шы ғасырдың қаншалықты ақылсыз болғанын көре алатындай етіп мұражайға қою керек» деп жазды. «Жоқ, сіз мүлдем қателесесіз», - деп жазды Райт. «Мен ғимаратты да, картиналарды да бір үздіксіз көркем нысанға айналдырғым келеді, қандай да бір жолмен өнер әлемінде бұрын болмаған симфония». Бұл жерде Ескі әлемнің ұлы сәулетшісі Антонио Гаудидің сөзін қалай еске түсірмеске болады: «Бұрыштар жоғалып кетеді, ал материя өзінің астральды дөңгелектігінде жомарттықпен пайда болады: күн мұнда жан-жақтан еніп, оның бейнесін көрсетеді. жұмақ пайда болады... сондықтан сарай жарықтан да жарқырайды».

Содан кейін Райтқа өте қиын болды, өйткені қордың жаңа басшылығы мұражай үшін күрестен бас тартты. Уильям Аллин Сторрер өзінің «Франк Ллойд Райттың сәулеті» кітабында: «Нью-Йорк қаласының құрылыс нормаларының шектеулерін жеңу жобалаудан немесе салудан гөрі ұзақ уақытты алды» деп жазды. Бұл туралы 1990 жылғы бағдарларды сақтау жөніндегі комиссияның есебінен оқуға болады: «Схеманың ерекше сипатына байланысты, бұл жоспарлар алғаш рет 1952 жылы муниципалды органдарға түскен кезде, олар 32 құрылыс нормаларына қарсылық білдірді. Қарсылық саны шамамен он беске дейін азайтылған кезде, жоспарлар кез келген қажетті ауытқулар үшін Стандарттар мен апелляциялық кеңестің (BSA) жіберілді. Ұзақ қайта қарау кезеңінен кейін BSA жоспарларды мақұлдады, ал 1956 жылы тұрғын үй басқармасы рұқсат берді ».

Олар төрт жыл бойы не ойлады? Жобаны қалай жабуға болады? Дегенмен, 1956 жылы құрылыс басталды. Бірақ соған қарамастан, мұражайдың ашылуына көбірек алаңдау керек болған адамдар бұған қарсы шықты. Бірден 21 суретшіден тұратын топ Гуггенхайм қорына бірлескен хат жолдап, жобаға олардың наразылығын білдірді, себебі оның спираль пішіні «кескіндеме мен мүсін көрсетуге жарамсыз». Нью-Йорк Таймс газетінде Райт оларға былай деп жауап берді: «Мен сіздің санаңызды қоршап тұрған әдеттер инкубусын жақсы білемін, бәріңіз сәулет өнерінің аналық табиғаты туралы тым аз білетіндігіңізді түсінемін».

Құрылыс келесі бірнеше жыл бойына жалғасын тапты және Райт мұражай салынып жатқан кезде жақын жерде Плаза қонақ үйінің люкс бөлмесінде тұрды. Музей 21 жылы 1959 қазанда, Фрэнк Ллойд Райт қайтыс болғаннан алты ай өткен соң, көпшіліктің ықыласына бөленеді. 1992 жылы оған жаңа көрме қосылады, ол қосымша көрме алаңын және кеңсенің екі қабатын қамтиды (мұны Райт та ұсынған).

Тағы бір нәрсе. Хилла Райттың спиралы үшін де, «объективті емес» топтаманың тазалығы үшін күреске де қатыса алмады. Отбасындағы интригаларға, әсіресе Сүлейменнің жиені Пеггиге байланысты (бірақ ол Хилланың Сүлейменге деген таныс үндеуінен басқа ештеңені елестете алмады - «Гугги»), Гуггенхайм қайтыс болғаннан кейін, отбасы оны директорлар кеңесінен шығарды. Сонымен қатар, оның көптеген протегелерінің, соның ішінде Бауэрдің жұмыстары көрсетілімнен алынып тасталды. Баронесса фон Ребайды өзі құрған мұражайдың ашылуына да шақырмады. Өкінішке орай, ол ешқашан оның табалдырығын аттаған жоқ (мұражай ашылғанға дейін қайтыс болған Гуггенхайм мен Райт сияқты). Оның салтанат құруы және Нью-Йорктің сәулеттік кумиріне айналуы әлдеқайда кейінірек болады. Сондай-ақ әлемге өзінің тағы бір кереметін жасап, сыйлай алған ұлы триумвираттың сіңірген еңбегін мойындау.

Отбасы және тағдыр туралы

Бұл атақты отбасында тағы бір ағасы бар еді - Бенджамин, өкінішке орай, «жер асты патшасы» емес еді. Ол басқа тағдыр мен басқа саяхатты таңдады. Оны «Гуггенхайм стилінде» абыроймен аяқтау. Ол 1865 жылы Филадельфияда дүниеге келген және 17 жасында Колумбия колледжіне оқуға түскен. Алайда екінші курстан кейін оқуын тастап кетті. Әкесінің талабы бойынша ол сол кездегі елдегі ең танымал бизнес мектептерінің бірі болған Пирс бизнес мектебінде (қазіргі Пирс колледжі) оқуын жалғастырды. 1894 жылы ол Флоретта Селигманға үйленді, Джеймс Селигманның қызы, J. & W. Seligman & Co фирмасының аға серіктесі, франкониядан (Германия). Бұл өте ауқатты отбасы болды және олардың өмір салтының философиясы туралы түсінік алу үшін Джеймс Селигманның сөзін келтіру жеткілікті: «Қолда бар нәрсені қажет ететіндерге сату - бұл бизнеспен айналысу емес. Өзіңізде жоқ нәрсені қажетсіз адамға сату – бұл нағыз бизнес!»

Алайда, оның отбасылық өмірі ойдағыдай болмады, немесе бизнес проблемалары, бірақ көбінесе ол Нью-Йорктегі үйінде емес, Париждегі пәтерінде тұратын. Онда оның шағын фирмасы болды, ол туралы аз нәрсе біледі. Мысалы, оның Эйфель мұнарасының лифтіне керек-жарақ жеткізгендігі. 1912 жылы Нью-Йоркке оралып, ол 14 сәуірдің өте сәтсіз түнінде өзінің иесімен (француз әншісі Леонтина Обарт) еріп Титаникте болды.

Айсбергпен соқтығысқаннан кейін, ол оны қызметші әйелмен бірге құтқару қайығына отырғызып, жақын арада бір-бірімен кездеседі деп сендірді, өйткені бұл тек кеме жөндеу болатын. Ол әйелдерді тиеуге аздап көмектесті және жағдай әлдеқайда күрделі екенін және қашып құтыла алмайтынын түсініп, валетпен кабинаға қайтты. Онда олар смокингке ауысып, содан кейін орталық залдағы столға жайғасты, онда олар апатты бақылап, вискиді ақырын ішті. Біреу оларға қашуға тырысуды ұсынғанда, Гуггенхайм: «Біз өз жағдайымызға сай киіндік және мырзалар сияқты өлуге дайынбыз», - деп жауап берді. Сонымен бірге, ол керемет түрде қашып үлгерген басқарушыға: «Егер маған бірдеңе болса, мен Нью-Йорктегі әйеліме өз міндетімді орындау үшін қолымнан келгеннің бәрін істегенімді айтыңыз» деген хабар жеткізді. Оның үш қызы қалды. Олардың ортасы - Маргарита (Мегги, кейінірек «Пегги») 14 жаста еді.

Ол жалғыз, тұйық және ұнамсыз қыз болып өсті деп саналады. Әкесі әрдайым іссапарларда болған, ал анасы зайырлы арыстан ретінде танымал болған және балаларымен және күйеуімен сирек кездесетін. Ол күтушілердің, губернаторлардың және үй мұғалімдерінің тәрбиесінде болды. Алайда, кейінірек ол өзінің сұхбаттарында ата-анасына (әрине, батыр-әке!) Сағынғанын және өзінің балалық шағынан жағымды естеліктер сақтағанын айтады.

Ол 21 жасқа толғанда және мұрасынан бас тартуға мүмкіндік алған кезде жағдай өзгерді. Бұл өте көп ақша болды: әкемнен, анамнан және банкир атамнан. Соған қарамастан, ол бүкіл өмірін өзін қайыршы деп санады, өйткені ол өз кірісін тек ағайынды Гуггенхаймның ақшасымен салыстырды. Мен қатты қызғанған Сүлейменмен бірге.

Көп ұзамай ол Парижге барып, сол «Рырылдаған жиырмалықтардың» қатарына кіреді. Погромдар, өртеу, «түрлі түсті қала маңындағы» зорлық-зомбылық, «сары жилеттер» мен коронавирус карантиндері сияқты бұл Париж емес еді. 1920-жылдардағы Париж талантты өнер адамдарының орталығы болды: жазушылар, музыканттар, суретшілер. Бай мұрагердің алдында, әрине, элита жиналған зайырлы салондардың есіктері ашық болды. Оның бай отбасыларынан шыққан көптеген жанкүйерлері болды, бірақ оның таңдауы Нью-Йорктен білетін жартылай америкалық, жартылай француз, жартылай жазушы-жартылай суретші Лоренс Вайлға түсті. Ол оны француз элитасымен, астананың және оның маңындағы барлық «таңғажайып» орындарымен таныстырады.

Неке 7 жылға созылды және оған екі бала берді - Синдбад пен Пеггин. Пегги, әрине, атақты суретші немесе актриса болғысы келді, бірақ оның таланты жоқ екенін түсінеді. Сондықтан ол басқа жолды іздейді. Дәл осы кезеңде ол американдық суретші Марсель Дюшампты кездестірді, ол туралы ол өзінің ең жақсы естеліктерін сақтайды: «Ол кезде мен өнерді мүлдем түсінбейтінмін. Марсель мені ағартуға тырысты. Мен олсыз не істерімді білмеймін. Алдымен ол маған абстрактілі өнер мен сюрреализмнің айырмашылығын түсіндірді. Содан кейін ол мені өнер адамдарымен таныстырды. Барлығы оны жақсы көретін және мені барлық жерде жылы қарсы алды. Ол маған көрменің жоспарын жасап, көп кеңес берді. Ол мен үшін модернизм әлемінің есігін ашты». Ал Лоуренстің өміріндегі орнын британдық Джон Холмс алады. Ол оның соңынан Лондонға барады, бірақ ол тым көп ішеді және ақырында оның қанына алкогольдің үлкен дозасы қосылған анестезиядан жасалған қарапайым операция кезінде өледі. Оның кетуі қиынға соғады. Бірақ оны Джонның арқасында қазір жақсы білетін өнер құтқарды.

Досы оны сурет галереясын құруға шақырады. Пегги өзінің барлық ауруы мен құмарлығын осы іске жұмсайды. Ол Марсельдің кеңесін есінде сақтайды: танылмаған, бірақ жаңа суретшілердің шығармаларын сатып алу. Сондықтан ол абстракционистер, сюрреалистер, кубистердің картиналарын сатып ала бастайды. Ол достарының кеңестерін тыңдайды, бірақ өзінің ішкі түйсігі оны жібермейді. Көп ұзамай Пеггиде интуицияға сирек талант бар, бұл оған перспективалы жұмыс таңдауда көмектеседі. Осылайша, Гюгенгейм коллекциясы болашақта танылатын суретшілердің суреттерімен толықтырыла бастайды. Табиғи түрде, аз ақшаға сатып алынған картиналар біртіндеп қымбаттай бастайды, яғни Пегги Гуггенхаймның байлығын көбейтеді.

Екінші жағынан, кейбір суретшілер өздерінің жұмысын насихаттаумен бір мезгілде айналысқан осы бай американдық әйелге мойынсұнуға мәжбүр болды. Шынында да, ол олардың көрмелерін ұйымдастырады, суреттерін сатып алуға дайын бай клиенттерді табады. Ол өзі көрсеткен суреттердің жалғыз білгірі болды, бірақ кейінірек олар миллиондаған қаражатқа кетеді. 1938 жылы ол Лондонда өзінің жеке галереясын ашады, онда Жан Кокто, Ив Тангуй, Василий Кандинский қойылған. Ол өнертанушы Герберт Ридпен кездеседі және онымен Лондон қаласында өнер мұражайын құру жоспарларын талқылайды. 1939 жылы тамызда Пегги Парижге барып, банктердегі алғашқы көрмені қаржыландыру мәселесін талқылады. Жүктерде осы мақсат үшін Рид дайындаған суреттер мен суретшілердің индикативті тізімі бар.

Тоқта. Оқиға осыдан басталады, сол үшін біз Пегги туралы әңгімемізді бастадық. Ол Парижге келіп, Екінші дүниежүзілік соғыс басталғанын біледі. Және бұл ақылға қонымсыз болып көрінеді ... бірақ бұл енді маңызды емес. Ол соғыстың бәрін төңкеріп, бәрін жоғалтқанын және Англияға қайтып оралмайтынын сезеді. Мұражайды осы жерде және қазір аяқтау қажет. Ол өзін тәжірибелі іскер әйел сияқты ұстай бастайды, тек жауапкершілікті сезініп қана қоймай, таңғажайып шеберлікпен. Ол Париждегі мұражайға бөлме жалдап, онда болған барлық суретшілердің суреттерін сатып ала бастайды оған берілген тізім. Мен тіпті өзіме тапсырма бердім: күніне бір сурет сатып алу. Алайда, немістер Парижге келерден бірнеше күн бұрын Пегги жоспарларын қайтадан өзгертуге мәжбүр болды.

Ол Луврға өзінің коллекциясын нацистер болған кезде қабылдау туралы өтінішпен барады. Бірақ профессорлар одан бас тартады. Олар бұл суреттердің қандай-да бір құнды екенін білмейді және оларды Америкаға «тұрмыстық заттар» ретінде жіберуге кеңес береді. Сондықтан Пегги өзінің сөзсіз шеберлігімен өз уақытынан озып кетті. Өйткені, оның жинағындағы көптеген туындыларды көп ұзамай «баға жетпес» деп атауға болады. Содан кейін ол Португалияға, Эсторилге, Америкаға жетуге асығады. Бірақ мұнда Америкаға кемеге билет алу керемет болды. Э.Ремарктің «Лиссабондағы түн» романын ашыңыз, сонда сіз Паттимен кездескен мәселелер туралы бәрін түсінесіз.

Содан кейін, 1941 жылы ол Нью-Йоркке ұшақ ұйымдастырып, оған өз коллекциясын ғана емес, сонымен бірге нацизмнен қашқан жазушылар мен суретшілердің бүкіл тобын тиеді. Оның ішінде екінші күйеуі болатын әйгілі мүсінші және суретші Марк Эрнст пен достық қарым-қатынаста болған бірінші күйеуі Лоуренс Вайл. 1942 жылы ол Эрнст екеуі Нью-Йоркте «Осы ғасырдың өнері» галереясын ашады. Онда оның ескі дүниеден әкелген туындылары көрсетіледі. Жақында галерея «еуропалық авангардтың американдық форпостына» айналады, екі континент суретшілерінің өзара байытатын орнына - авангардтың орталығына айналады. Мұнда Поллоктан бастап, ол көпшілікке ашқан жаңа авторлар да қойылды. Галереяның бар болғаны төрт жарым жыл ішінде 53 автордың жұмыстары қойылған 103 көрме өтті.

1948 жылы осы жағдайдың арқасында ол Венеция биенналесіне қатысады. Бір жағынан, ол өз коллекциясымен суреттерді уақытында көрсете алмаған Америка Құрама Штаттарын білдіретін жағдайды сақтайды. Екінші жағынан, Грекия азамат соғысының басталуына байланысты биенналеге қатысудан күтпеген жерден бас тартты және павильоны бос қалды.

Пегги Гуггенхайм топтамасы. Фото: Shutterstock

Көрмеден кейін ол өткір сұраққа тап болды: қалай өмір сүруге болады? Америкаға оралу немесе Еуропада қалу? Бірақ содан кейін, Гуггенхаймдармен жиі болғандай, кенеттен Үлкен каналдағы Palazzo Venier dei Leoni сатып алу мүмкіндігі туады, ол жақын арада оның үйі - оның шынайы және соңғы үйіне айналады. Оның тарихы өте қарапайым.

1749 жылы Венециандық асыл отбасы, сәулетші Лоренцо Бошеттиге Үлкен каналда орналасқан бес қабатты палаццоның жобасын жасауды тапсырды. Бірақ әртүрлі жағдайлар құрылысқа кедергі келтіріп, бір қабатты палаццо аяқталмай қалды. Ғимарат Пегги Гуггенхайм оны өзінің тұрақты резиденциясы, ал көп ұзамай өнер мұражайы болғанға дейін бірнеше рет қолын ауыстырды.

Ол өзінің сапарын көпшілікке 1951 жылы ашты, келушілерді оның коллекциясын тегін көруге шақырды (аптасына 3 рет). Пегги әрдайым өзін кедей туыс ретінде сезінгенімен, мұнда ол кенеттен Гуггенхайм отбасының ең танымал мүшесіне айналды. Венецияда ол өзінің сарайында өмір сүрді, гондолаға иелік етті және күн сайын көгілдір түсті киімін киген адамдармен бірге каналдар бойымен серуендеді. Ертегіде оны осылай еске алды.

Оның өзі экстравагант болып көрінді - оның киімдері әрқашан ерекше болды. Пегги африкалық стильдегі көйлектер мен аксессуарларды кигенді ұнататын: көптеген қауырсындар, ерекше бас киімдер, үлкен алқалар. Ол, әрине, өз заманының ең көрнекті әйелдерінің бірі болды және 2015 жылы режиссер Лиза Иммордино Вриланд ол туралы қызықты фильм түсірді. Фильм оның өмірі, таңғажайып интуициясы және, әрине, картиналар сияқты «жиналған» ер адамдар туралы айтты. «Мен өмірімде екі коллекция жинадым, - дейді ол экраннан, - картиналар мен ерлер. Екеуі де салыстырмалы түрде қарапайым үлгілерден бастады және оларға шедеврлермен тәж кигізді ...»

23 жылы 1979 желтоқсанда ол Падуа маңындағы Кампосампьеро ауруханасында қайтыс болды. Пеггидің күлі Палазцо Вениердің бақшасында, оның 14 итінің қасында көмілген. Қайтыс болғаннан кейін ғимарат қалпына келтіріліп, Венециандық мұражай ретінде Соломон Гуггенхайм қорының басқаруына берілді. Жинаққа Пабло Пикассо, Джоан Миро, Пол Кли, Сальвадор Дали және басқа 326 ғасырдың шеберлері сияқты XNUMX шығармалар енген. Немерелері сот арқылы мұражайды басқаруға қандай да бір құқықтар алуға тырысқанымен, олардың әрекеттері нәтижесіз болды. Гуггенхайм қорының алғашқы филиалы осылай аталды Пегги Гуггенхайм топтамасы.

1988 жылы Томас Кренц, әлемдегі ең кәсіби мұражай менеджерлерінің бірі, өзінің 20 жылдық жұмысы барысында бүкіләлемдік мұражай желісін құрып, британдықтар сияқты тамаша ұйымдастырушылық схеманы жүзеге асыра білген Соломон Гуггенхайм қорының басшысы болды. Тейт пен Париждегі Лувр оны қабылдады.

Музейдің филиалдары мен бөлімдерін ұйымдастырудағы алғашқы қадамы Нью-Йоркте болды Гуггенхайм мұражайы Сохо, ол Манхэттендегі SoHo төңірегіндегі Бродвей мен Принс-стрит қиылысында ашылды. Бұл 1992 жылы болды және ол «Марк Шагал және еврей театры», «Гуггенхайм мұражайындағы Пол Кли», «Роберт Раушенберг - ретроспективалық» және «Энди Уорхол - соңғы кешкі ас» сияқты тамаша көрмелердің арқасында есте қалады. , ол мұражайдың тұрақты көрмесіне толықтырулар қызмет етті. Алайда, 2002 жылы мұражай өзінің кеңейтілген аумақтарымен операциялық шығындарды азайта алмай, жұмысын тоқтатты. (Жылына 250 мың келушінің жоспарланған келуімен 125-200 мың деңгейіне ғана қол жеткізілді).

Келесі қадам Бильбаода (Испания) жасалды. Құрылыс жоспарланған Баск елі, ол негізгі туристік бағыттардан алыс орналасқанымен, оның Герникасы, Пабло Пикассо мәңгілік қалдырған, Хемингуэйдің аты аңызға айналған корридасы бар Памплона, астана Витория және ғажайып кинематографиялық Сан-Себастьян ешкімді қалдыра алмайды. немқұрайлы.

Бильбаоның жағдайы мүлдем басқаша болды. Нервьон өзенінің сағасындағы өндірістік қалада ерекше көрікті жерлер болған жоқ. 1936 ғасырда ол Наполеон соғыстарында азап шегіп, XNUMX жылы франкистер аяусыз бомбалаған. Рас, ХХ ғасырда ол тәртіпке келтірілді, бірақ қалаға адамдар көрікті болатын көрнекті орындар қажет болды.

1980 жылдардың аяғында өндірістің құлдырауы жағдайында туристерді тарту арқылы қала экономикасын жандандыру мәселесі ерекше өткірленіп, жергілікті билік шешімін табу үшін Гуггенхайм қорына жүгінді. Олар өз кезегінде Еуропадағы мұражай қорын дамытуға қолайлы қала іздеген. Томас Кренц, дәстүр бойынша, тағы да елдің ең жақсы сәулетшісі - Фрэнк Гериді (шын мәнінде Эфраим Голдберг, Польшадан келген еврей эмигранттарының отбасынан) шақырады. Көпшілігіңіз оның Прагадағы Би үйіндегі, Лос-Анджелестегі Уолт Дисней концерттік залында, Сиэтлдегі Поп-мәдениет мұражайындағы және т.б.

Ол әрдайым клиенттеріне: «Мен адамдар сәулетшіні неге жалдап, содан кейін не істеу керектігін айтатындығын түсінбеймін», - дейді. Кренц ешнәрсе көрсетпеді, ол бір кезде Хилла фон Ребайдың Райтқа айтқан сөзін қайталап айтты: «Сіз әлемде теңдесі жоқ мұражай салуыңыз керек». Олар Бильбау муниципалитетіне келіп, өздерінің жоспарлары туралы айтып берді және қала барлық шығындарды өз мойнына алуға дайын екенін естіді. Үш жарым жыл ішінде мұражай бой көтеріп, 1997 жылы осы атпен пайдалануға берілді Гуггенхайм мұражайы Бильбау.

Сурет: Shutterstock

Мұражайдың дизайны мен оның құрылысы Фрэнк Геридің стиліне толығымен сәйкес келді. Мұражайдың бүкіл құрылымында бірде-бір тегіс бет жоқ делінген. Көлемдер мен сызықтардың шатастырылуы, титанның жарқыраған қисық беттері, өткір шығыңқы жерлер, бұралған шатырлар мен қабырғалар, күтпеген жерлерде пайда болатын терезе саңылаулары - кез келген бөлшектерге назар аударуға мүмкіндік бермейді (кейбір барокко ғимаратының қасбетін қарау кезіндегідей), бірақ кеме портына ұмтылған біреу туралы жалпы әсер қалдырыңыз немесе жарықта жарқыраған панельдермен жабылған (қабыршық тәрізді) жұмбақ библиялық балық.

Ғимаратты жобалау кезінде құрылымдарды компьютерлік модельдеу қолданылды, бұл бірнеше онжылдықтар бұрын орындау мүмкін болмайтын осындай контурлардың элементтерін шығаруға мүмкіндік берді. Сәулетші Фрэнк Гери өзінің барлық сүйікті деконструктивизм стилінен ауытқымады, онда құрылыстың барлық академиялық ережелерін бұзған (ол табиғатта төртбұрышты қызанақ, тікбұрышты банан немесе үшбұрышты алмұрт жоқ екенін өте жақсы біледі). қазіргі заманғы көлемді және толқынды силуэт, табиғатты және жақын төбелер мен өзеннің қисықтарын қайталағандай.

ВМұражайдың ішкі кеңістігі де түсініксіз: ол он классикалық төртбұрышты залдан және қабырғалардың, едендердің және төбелердің күтпеген пішіндері бар тоғыз бөлмеден тұрады. Интерьер деконструктивизмі заманауи өнер көрмелері үшін сәтті қолданылады - мұражай көрмелерінің көпшілігі мүсіндік бейне инсталляциялар болып табылады, ал мұражайдың негізгі және жалғыз тұрақты көрмесі - американдық мүсінші Ричард Серраның «Уақыт мәселесі» композициясы, ол ең үлкен орын алады. көрме залы. Кіре берісте қонақтарды қаланың елтаңбасынан түскендей гүлден жасалған алып күшік қарсы алады. Сондай-ақ Өрмекші Мама, үлкен қызғалдақтар және т.б. Бірақ ең жақсы нәрсе - Дэн Браунның «Шығу» жаңа романының беттерін ашып, осында келмес бұрын, осы мұражай қабырғаларында оның кейіпкерлерінің шытырман оқиғалары туралы танымдық және қызықты оқиғаны оқыңыз.

Қаланың ескі өндірістік аймағы осылай өзгерді. Бірақ жаңа мұражайдың экономикалық мәні барлық күткендерден асып түсті. Жұмысының алғашқы үш жылында ол қалаға 4 миллион турист тартты, бұл оған 500 миллион еуроға жуық пайда әкелді. Осылайша, мұражай жұмыс істеген үш жылдың ішінде өзін-өзі ақтады және қала қазынасына тұрақты кіріс алып келеді.

Шамамен 1997 жылы Берлинде мұражайдың филиалы ашылды, ол - Неміс Гуггенхаймы... Шындығында, бұл Берлиндегі Унтер ден Линден бульварындағы Deutsche Bank филиалының бірінші қабатында орналасқан, онда жылына 4 рет тақырыптық сурет көрмелері ұйымдастырылған. Бұл мүмкін болды, өйткені дәл осы банк ХХ ғасырдың басындағы суретшілердің ең ірі корпоративтік шығармалар жинағының иесі болып табылады. Сонымен қатар, неміс жағы Гуггенхайм мұражайын коллекциясын толықтыруға арналған үздік туындыларды анықтау мақсатында жылына бір рет немістің прогрессивті жас суретшілерінің жұмыстарынан көрме ұйымдастыруы керек болатын. Алайда, 2013 жылға қарай бұл достастық екі тарап үшін де қызықты болуды тоқтатты.

2001 жылы Томас Кренц шетелдік мұражайлармен ынтымақтасуға тағы бір талпыныс жасады. Бұл жолы Ресей Эрмитажымен. Жалпы көрме «Шедеврлер мен коллекционерлер» тақырыбымен өтті. Эрмитажды Щукин-Морозов пост-импрессионистер топтамасындағы картиналар, ал Гуггенхаймды оның холдингтерінің ерте модернистері көрсетті. Әр тарап 25 суретті көрмеге қойды. Олар Лас-Вегастағы Venetian қонақ үйінің бірінші қабатында таныстырылды. Неге мұнда?

Өйткені Кренц не істеп жатқанын білетін. Мұнда жыл сайын 60 миллион турист келеді. Бұл танымал мәдениет тек өнеркәсіптік деңгейде дамыған Америкадағы ең жарқын жолдардың бірі болды. Бірақ «жоғары» мәдениет қаланы айналып өтті. Енді ол осында пайда болды. «Лас-Вегаста мұражайлар ашу арқылы біз өнерді көрермендер жинайтын жерге жеткіземіз», - деді мұражайдың ашылуында Соломон Р. Гуггенхайм қорының төрағасы Томас Кренц. Эрмитаж-Гуггенхайм мұражайы 2008 жылы жабылғанға дейін мұнда сәтті жұмыс істейді.

Сол қонақ үйде дәл сол уақытта жалпы атпен тағы бір көрме ұйымдастырылды Лас-Вегастың Гуггенхайм мұражайы. Бұл мүлдем басқа бағыттағы көрме болғанымен. «Мотоцикл өнері» екі дөңгелекті моторлы көлікті дамытуға арналған әйгілі көрме болды. Ол алғаш рет 1993 жылы Нью-Йоркте көрсетілді және дүниежүзілік турдың бір бөлігі ретінде осында үш жыл тоқтады. Көрмені жобалауға бұрыннан белгілі сәулетші Фрэнк Гери шақырылды.

Бірақ онымен әлі де ең маңызды кездесуіміз бар. Біріккен Араб Әмірліктерінің президенті және Әбу-Даби әмірі шейх Халифа бен Заид әл-Нахян өз қаласын елдің мәдени астанасына айналдыруды ұйғарды (өйткені Дубаймен бәсекелестік барған сайын қыза түсуде). Осы мақсатта қала маңында жасанды Саадият аралы салынды, онда гольф алаңдарынан, беделді қонақүйлер мен виллалардан басқа аумақтың бір бөлігі концерттер мен көрме залдарына, заманауи галереяларға, мұражайларға және басқа да мәдени нысандарға бөлінген. Бұл кешенге БАӘ Ұлттық мұражайы, футуристік өнер орталығы, Теңіз мұражайы, сондай-ақ Лувр мен Соломон Гуггенхайм мұражайының филиалдары мен өкілдіктері кіреді. Сонымен бірге, Гуггенхайм араб әлеміндегі Нью-Йорктегі мұражайдың көлемінен 12 есе үлкен көлемімен бірінші маңызды заманауи өнер мұражайы болуы керек. Қандай сәулетші мұндай тапсырманы жеңе алды және сонымен бірге оны Бильбаудан гөрі жақсырақ және қызықтырақ шеше алды? Тек Фрэнк Геридің өзі. 2009 жылы 80 жасқа толды. Соған қарамастан, ол бұл жобаны ынтамен қабылдады - «Гуггенхайм Абу-Даби мұражайы».

Оның идеясы бойынша ғимарат футуристік түрімен кубисттік суреттерге ұқсауы керек. Бұған ыдыраған көлемдер мен сынған беттерден элементтерді қолдану арқылы қол жеткізіледі. Сыртқы көріністен алып конустың формалары ұлттық жел мұнаралары мен бедуин шатырларының сынықтарын қолданып, керемет үлкен параллелепипедтерді безендіреді. Бұл ерекше тәсіл екі бірдей мәдениетті үйлестіре отырып біріктіруге мүмкіндік берді.

Мұражайдың қабырғалары әртүрлі тастардан тұрғызылып, әр түрлі үй-жайларды бөліп көрсетуге мүмкіндік беретін реңктері бар. Барлығы орталық галереялардың төрт деңгейі бар, ал бүйірлерінде тағы екеуі бөлек, оларды жарықтандыру үшін табиғи жарық қолданылады. Фрэнк Гери атақты жел мұнараларының жергілікті араб архитектурасынан шабыттанып: «Конус тәрізді пішіндер мұражайға кіре беріс ретінде пайдаланылады, содан кейін шөлді ландшафтқа еріп кететін сияқты ... Бұл көптеген адамдар үшін орын болады ұрпақтар ». Ол не туралы айтып тұрғанын біледі. Данышпандар көп нәрсені болжай алады.

Бір ғасырға жуық уақыт бұрын, ол өзінің алғашқы қадамдарын жасай бастағанда, жас график және суретші, орыс авангардының кешірушісі Александр Радченко «ешқандай кенептер мен бояулар қажет болмайтын және болашақ шығармашылығы <...> өз туындыларын қабырғаларға ендіреді, олар бояуларсыз, қылқаламсыз, полотналармен ерекше, әлі белгісіз түстермен жанып кетеді ». Қазіргі заманғы дизайнерлер оның арманын қабырғаның бүкіл бетіне үлкен теледидарлар орналастырып, оларға кез-келген «қарағайлы орманның таңы» бейнесін көрсетуге мүмкіндік беріп, оны жапырақтармен, құстардың орамы және тіпті орман гүлдерінің иісі. Оның мұрагері Фрэнк Райт өзінің мұражайының айналасындағы шыны күмбезді қалай орналастырып, Маурицио Каттелан оған 128 мүсін-қондырғыны: аттар, сиырлар, ескі арбалар, көгершіндерді кеме мачталарына, қызыл кемпірге іліп қойғысы келеді деп болжай алады. тоңазытқышта, бала велосипедпен, тіпті Пикассоның сүйікті жилетімен қара тесіктермен отырды.

Ол өзі ұсынған Бильбаодағы ұзындығы 130 м-ге дейінгі залдар бір қондырғыға толы бола алады деп мойындамас еді. Бірақ ол 99 қасқыр сияқты табылды, олардың жолында әйнек қабырғаға соқырлықпен асығып, өліп қалды.

Немесе араб желінің мұнараларының әсері Аду-Дабидегі сәндік, орасан зор заманауи мұражай кешенін кондиционерлеу үшін керемет түрде қолданыла алады.

Бұл Гюгенгейм мұражайларының тағы бір жетістіктеріне айналады: олардың архитектурасы ескіріп қана қоймай, жыл өткен сайын өзекті және сұранысқа ие бола бастайды.

Кезінде фон Ребай Сүлеймен Хиллге пайғамбарлық етіп айтқан: «Осымен сіз бүкіл әлемге танымал боласыз». Гуггенхайм атауының өзі барлық континенттерде қазіргі заманғы өнердің өзіндік белгісі мен символына айналғандықтан, мұражай ғимараттары XNUMX ғасыр сәулетінің ерекше «иконаларына» айналды.

Сонымен, осы керемет Нью-Йорк мұражайына сапарыңызды аяқтағаннан кейін, оның қоштасу суретін түсіру үшін сыртта бір сәтке тоқтаңыз. Ғимараттың қасбетінде келтірілген мұражай негізін қалаушының есімі объективке енуі үшін осындай перспективаны табуды ұмытпаңыз: «Соломон Гуггенхайм». Енді сіз ол туралы және оның мұражайы туралы көп білесіз. Сапар аяқталды, бірақ өмір жалғасуда. Құдай сізге жаңа кездесулер мен ашылулардан құт берсін. Өйткені, Венеция, Бильбао, тіпті алыс Абу-Даби әлі де бар. Гуггенхайм мұражайлары сізді күтеді.

ForumDaily авторы, журналист Леонид Раевскийдің бұл мақаласы Нью-Йоркте серуендеу циклінің бөлігі болып табылады.

Оның басқа материалдарын ForumDaily-ден оқыңыз

«Нью-Йоркте серуендеу» сериясынан:

• Метроном: Нью-Йоркте ерекше сағатпен арт-инсталляция
• Балто ескерткіші: аңызға айналған иттің Нью-Йоркте қалай мәңгі қалғаны

«Қалалар және адамдар» сериясынан:

• Macy's, 'Титаниктің' ерекше сүйіспеншілігі мен трагедиясы: Исидор мен Ида Стросс мемориалында
• Нью-Йорктегі Үлкен Армия алаңындағы Пулитцер фонтаны: әйгілі Пулитцер сыйлығының негізін қалаушының таңғажайып тағдыры
• Еврей актерлеріне арналған Даңқ аллеясы: Манхэттендегі еврей театрларында және ресторатор Абе Лебевольдің қайғылы тағдыры

«Америка символының тарихы» сериясынан:

• Ақ үй
• Бостандық мүсіні
• Алтын қақпа көпірі
• Таз бүркіті және АҚШ-тың Ұлы мөрі
• Емен, секвойя және шырша
• Колумбиядан Сэм ағайға дейін
• Алма бәліші
• Бурбон
• Хот-дог
• Ту
• Бизон
• раушан
• Доллар

Форум күнін де оқыңыз:

Метроном: Нью-Йоркте ерекше сағатпен арт-инсталляция

Балто ескерткіші: аңызға айналған иттің Нью-Йоркте қалай мәңгі қалғаны

Еврей актерлеріне арналған Даңқ аллеясы: Манхэттендегі еврей театрларында және ресторатор Абе Лебевольдің қайғылы тағдыры

Нью-Йорктегі Үлкен Армия алаңындағы Пулитцер фонтаны: әйгілі Пулитцер сыйлығының негізін қалаушының таңғажайып тағдыры

Мэйси, 'Титаниктің' ерекше сүйіспеншілігі мен трагедиясы: Исидор мен Ида Стросс мемориалында

Сіз АҚШ-тағы өмір және Америкаға иммиграция туралы маңызды және қызықты жаңалықтарды алғыңыз келе ме? — бізді қолда садақа бер! Сондай-ақ біздің парақшаға жазылыңыз Facebook. «Дисплейдегі басымдық» опциясын таңдап, алдымен бізді оқыңыз. Сондай-ақ, біздің сайтқа жазылуды ұмытпаңыз Telegram каналы  мен Instagram- Онда қызық көп. Және мыңдаған оқырмандарға қосылыңыз ФорумДүниежүзілік Нью-Йорк — онда сіз мегаполистің өмірі туралы көптеген қызықты және жағымды ақпаратты таба аласыз.